早期天賦一流，粵語歌不俗，但樂理支撐不夠，如今音樂作品多為商業性。
先上結論：早期音樂造詣不俗，具有T2作曲實力，但受制于樂理過淺。被路人低估，被粉絲高估。
謝霆鋒的音樂造詣，以巔峰期viva演唱會為例，的確是影響了內地相當一部分85后聽眾，不論是《黃種人》還是《謝謝你的愛》、《因為愛所以愛》、《穿越火線》都是具有部分現象級音樂受眾群體。
而對于謝霆鋒而言，他的粵語歌才是個人生涯之中的巔峰代表。譬如：《Viva活著》、《玉蝴蝶》、《曝光》、《潛龍勿用》。
謝霆鋒當年是以Viva演唱會的成功，具有了最初廣大的個人粉絲群眾。而后開始進行商業、影視等演出，成功轉型。當然也處于一個音樂擱置狀態。
就音樂造詣而言，謝霆鋒主要集中在1999年-2001年，生涯唱片之中，1999年的《謝謝你的愛》是打入內陸的核心，2000年《Viva》是其音樂生涯的巔峰。
他個人一共發布專輯數量是35張，主要集中在2005年以前，多為商業音樂，2001年之前是較為追尋音樂本質性道路。而同時，他為王菲創作的歌曲《迷魂記》也廣受粉絲討論。
以下簡單的通過個人音樂之路、作曲質量、音樂曲風三點闡述一下謝霆鋒的音樂造詣；
個人音樂之路：早期東京大學音樂系進修；
在謝霆鋒15歲，在東京音樂大學Tokyo College of Music學習過音樂和舞蹈兩門學科。其中音樂樂理才是核心，具體的課程包含：樂理、架子鼓、吉他、作曲。
他15歲就開始嘗試作曲，雖然在當時的音樂創作還是處于一個對于標準和弦套路的熟悉過程，但是顯然已經具有了部分天賦展示。《估計錯誤》正是謝霆鋒在15歲時期作的曲。在viva演唱會上，謝霆鋒演唱過這首《估計錯誤》。
這《估計錯誤》首歌，雖然顯得尚有稚氣，存在部分套路走向，但是相比于在內地大火的「因為愛所以愛」這種旋律一般，林夕歌詞也比較尬的歌曲。顯然是《估計錯誤》更具有音樂性審美。畢竟《因為愛所以愛》放在謝霆鋒的原創曲目庫之中，只能算二三流的作品。
所以，如此對比之下，可以簡單得出一個結論：
15歲的謝霆鋒，已然具有不俗的流行音樂作曲能力。但是這種不俗的層次到底如何？能上升到天才嗎？
答案顯然是不能。
回到本質性出發點，為什么謝霆鋒要去東京音樂大學學習？很顯然，因為海外的音樂大學塞錢容易進去，同時具有高度專業性。符合謝霆鋒半路出家的需求。
謝霆鋒真正接觸樂器，是在14歲。在14歲之前，不具備任何樂理性接觸。而對于謝霆鋒而言，他的學習過程就是十分簡單的東京音樂大學的這兩年。往后他所有音樂的支撐，都是在與這兩年的積累。對于職業歌手而言，他的樂理性是極為不足的。
但是能在這種貧瘠的樂理滋養時間內，具有上百首作曲能力，顯然謝霆鋒是具有音樂部分天賦的。
音樂成就：
在謝霆鋒的作曲生涯之中，一共的曲目在120首上下。核心巔峰專輯應該是《玉蝴蝶》這一張，并非是廣度很好的《viva》。
簡單羅列一下謝霆鋒主要的音樂成就：1：2002年世界音樂大獎亞洲最暢銷歌手獎；2：十大中文金曲最受歡迎男歌手獎。
具有分量級的獎項，僅此兩項。其中，我個人認為在專業性上十大中文金曲獎的分量比亞洲最暢銷歌手要高。但是商業性上，還是世界音樂大獎更高。
以上是偏向于商業性的音樂成就。接下來說一點專業性的音樂成就，其實在專業性上謝霆鋒并不具有太多的音樂成就，不管很多人說謝霆鋒的《玉蝴蝶》很不錯，但是即使這種不錯也十分有限。很簡單，謝霆鋒的樂理厚度不夠。兩年的樂理能夠支撐謝霆鋒這樣的商業能力，已經極為不易。商業性就是反專業性的。
說完了這些鋪墊，開始表達謝霆鋒為他人作曲的歌曲。
- 1：《透視》：莫文蔚；
- 2：《mv》《迷魂記》：王菲
- 3：《起點·終站》-陳奕迅；
- 4：《帶走眼淚》-陳慧琳；
- 5：《假天真》-陳慧琳；
- 6：《失敗者》-王杰；
- 7：《破壞王》-陳guan希；
- 8：《未簽收》-許志安；
......
可以看出，這些對于HK樂壇舉足輕重的人物，都是收錄過謝霆鋒的作曲。首先管不管，商業關系的原因，起碼能成為他人專輯曲目，就表達這作曲本身能力合格。
音樂曲風；受制于樂理深度。T3
在具體的音樂曲風上，謝霆鋒是具有大量借鑒前輩的成功經歷；
謝霆鋒早期的創作停留在一個比較陳舊的框架內，具有套傾向，路擅長Pop Rock曲風，風格上有黃家駒和尾崎豐的痕跡。比如《曝光》《活著viva》《末世紀的呼聲》，都是具有比較明顯的痕跡。
在「玉蝴蝶」這一張概念專輯后有很了大的突破，比如「潛龍勿用」這種暗黑風搖滾，在很多年后寫給陳奕迅的「起點終站」上也能找到部分傳承痕跡。
根據音樂審美的排布定律：
簡單的容易膩，復雜的受眾小。謝霆鋒就處于這兩者的徘徊。
以《玉蝴蝶》為例，這張專輯曲風還是十分豐富的，不論是搖滾、暗黑、慢板情歌、快歌。但是屬于他個人作曲的其實只有兩個，一個是《玉蝴蝶》一個是《潛龍勿用》。
這一張專輯的成功性，是在于HK樂壇頂級配置，不僅邀請了北京愛樂團一同錄制，鋪陳了大量的弦樂聽覺。弦樂的魅力，還是很頂的。因為弦樂會忍不住讓人擊中聽覺，具體原因在于弦樂是極度緊張的音色暗示。
這一張專輯的編曲混音放在現在依舊前衛、耐聽。除了一貫合作的王雙駿外，還向SUGIZO、金培達等音樂人邀歌，以及林夕、黃偉文、周耀輝三個香港最頂級詞人助陣，整張專輯歌詞都非常精良。
簡單談一談《潛龍勿用》這一首曲子，這首曲子還是具有可圈可點的存在。不論是曲風的獨立性選擇，還是作曲的旋律線。但是依然不具備成熟的總體性審美。因為受制于唱功，《潛龍勿用》AB段的聽覺過低，起碼要升三個度才能展示這首歌的真正魅力。
但總體而言，雖然作曲僅有兩首，但是《玉蝴蝶》整張專輯的音樂制作人是謝霆鋒，這也是他唯一一張音樂專輯。
綜上所述，謝霆鋒總體上的音樂造詣，是具有天才的一面。僅僅兩年的樂理支撐，能寫出現象級的音樂專輯，這種能力可不多見。但是如果將視線放在音樂專業性上，對于音樂作曲、編曲、配器等需要多年沉浸的能力，謝霆鋒顯然不具備。
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