林子祥的高音沒有人可以去較量 他是華仔的伯樂 他的歌曲聽過之后 ，你不敢去模仿，因為除了有力的高音之外 唱功無敵，張國榮自己說出道時不怎么會唱歌，經常聽林子祥的磁帶。

高音不是我們聽著高就是高音，需要專業音調測評，維塔斯的海豚音才排名7-8名，林子祥的高音才是真正男人的聲音，不像孫楠，阿寶，張雨生那種，天生就是聲帶窄聲音才高，林子祥捧起來的劉德華，張學友都服他！張學友唱功毋庸置疑是頂級的，但說到唱那種大氣磅礴、狂野豪邁的歌曲當屬林子祥，甚至可以說無人能出其右！學友一直被模仿，從未被超越，林子祥連被模仿都沒一個像的。

第一代歌神許冠杰，第一代高音霸主是林子祥。林提攜了好多年輕人，是一個不可多得的藝人。林子祥是頂尖級的音樂人，理智的評論，學友只是一個唱的好的歌手，被封為歌神，也只是唱的好，林子祥頂級的音樂人，有自己的風格，能譜曲作詞，同樣唱的好，一位70多的老人，如此高亢的嗓音，學友估計也要敬重。

林子祥屬于丹田爆發氣流高音,一般歌手不學的,大眾歌手基本是平氣流喉嚨高音。

主要是因為林子祥的丹田發力爆發高音很容易斷氣,消耗內力極強。

而大眾歌手的高音是平行高音,沒爆發力。這樣主要是為了節約體力,雖然高音是上去了,但是氣沒上去,所以林子祥是唯一和大眾路線不一樣的歌手。

他純粹是爆發氣流行高音,內功深厚,有天賦才行,普通人唱的話兩下就斷氣接不上了。雖然他的歌有很多高音歌手能唱出來,但是要唱出那個爆發高音的味道好像只有林子祥。

而且林子祥根據網絡資料顯示，從藝40多年，從不遲到早退，每天十點前關手機睡覺，早上不到五點就起床練聲運動，生活方式極其自律，這也是娛樂圈中無人能比的吧！

給這位德藝雙馨的老藝術家一個贊吧

首先聲明，非音樂專業畢業，僅以個人感受聊一下對于阿lam的感受，最開始認識他是那首男兒當自強，這首根據將軍令改編的歌曲古意十足，大氣磅礴。這首歌成龍也唱過，并且成龍的名氣很大，當時只是知道有林子祥這一號人，并沒有感覺他多厲害，后來喜歡上了粵語歌，不斷聽到有人說林子祥是中國最強音，才去認真地了解了一下，最后發覺自己的膝蓋已經深深地跪在地上，五體投地。一首快要把成龍唱斷氣了的《男兒當自強》，阿lam唱的游刃有余，簡直不需要換氣，狂虐成龍大哥好幾個檔次！（并非黑成龍，客觀感受，畢竟術業有專攻，不喜勿噴）難怪前兩年金像獎上臺下的成龍大哥看著舞臺上演唱這首歌的林子祥激動鼓掌，熱淚盈眶。

后來看到了八十年代的勁歌金曲頒獎禮，一首十分十二寸嗨爆全場，對飆巔峰時期的譚詠麟，張國榮，許冠杰，蘇芮等一大批牛逼的唱將，可以毫不夸張地說唱功碾壓呀，要知道包括當時如日中天的校長和哥哥呀！說實話我比較喜歡聽翻唱，因為翻唱能夠聽出不同的味道，曾經學友一整場活出生命演唱會后全場大多翻唱，后來他就被稱為原唱殺手了，但是《十分十二寸》這首歌基本找不到翻唱的版本，有眾人合力完成的版本，但是質量簡直慘不忍睹，還有一個街頭歌手翻唱，更加感覺像是在侮辱原唱，甚至歌神接班人陳奕迅在和阿lam的合唱中表現都瑕疵很多，成名歌手更是無人敢翻。

其實他的歌能很好地翻唱的人不多，據說《男兒當自強》原key演唱是專業音樂系入學考試的一個重要指標。還有一首歌叫做《海市蜃樓》的，其中連續飆高音，而且一句高于一句，最后簡直到達了魔音的級別，此音只應天上有，好像憑借樂器也很難發出，何況人聲？林子祥就是這么牛逼的存在。還有一個傳說，他唱歌基本不需要假音，因此《數字人生》給陳奕迅翻唱的時候只能改編，假音的方式過關。他的履歷多且驚艷，去年的《我是歌手》，今年以70歲高齡登上《金曲撈》和《我想和你唱》并且這兩年的從藝40年演唱會上能夠完整唱下《十分十二寸》，這些都表明了他的狀態雖然已不如巔峰時期威猛，但是仍然水準之上，秒殺大多數人，緩慢地下滑，如果參照譚詠麟許冠杰的狀態下滑，王菲王杰的慘淡荒廢，不得不說他就是一個奇跡。

據說林子祥每天都按時睡覺，早上起來練聲練氣，這就像一個清心寡欲的武林高手，即使年紀大了依然每天吸收天地靈氣，內力深厚，一出手令很多年輕后輩都無力招架，這才是真的大師級人物！雖說八十年代除了超然的羅文許冠杰，名氣最大的是三王一后譚（詠麟）張（國榮）梅（艷芳）陳（百強），但是林子祥單從唱歌來說各方面來說都比陳百強要好一點，譚張梅林才是更為恰當，因為他唱功天下無雙，他才是名副其實的中華最強音！

T1，硬派唱法，理論聲域橫跨四個八度。喉下關閉+強混，B4以上無法長音。

• 林子祥理論音域：A#1-G4-F5-Bb5。低音-真聲極限-混音極限-頭聲極限；
• 林子祥質量音域：A2-G4-D5；

作為HK地區的高音擔當，林子祥的硬派唱法，幾乎是華語區域內最為具有男兒力量感的聽覺音色，不矯揉造作、不柔化絲滑，而是選擇鏗鏘有力和真聲質感。不論是《男兒當自強》還是《漫漫長路伴你闖》，都是廣為流傳的硬派經典。

但實際上，林子祥并非一開始便是走向硬核唱法。在上世紀80年代初期，林子祥受到歐美音樂的影響較大，主要是邁克爾杰克遜的流行唱法，參見與《You Are Not Alone》。林子祥1976年推出首張英文專輯《George Lam Series 1: Lam》之中，就是堪稱極具先進性唱法的歐美流行腔體。

以下，簡單從音色、音域、腔體共鳴三個角度分析一下：

音色：邊緣化細膩小嗓，轉變為硬漢爺們大嗓！

林子祥的音色變化，是具有HK樂壇的普遍性變化過程，具體為：1：歐美唱法；2：粵語市場開始，鼻腔唱法、胸腔唱法、類歐美唱法。

在這個過程之中，主要來闡述一下林子祥極具個人特色部分：早期歐美流行唱法和硬派唱法；

歐美流行唱法：1983年之前

音色：輕盈、清澈、纖細，好似一個純正的英式青年；

在《LAM》這張英文專輯之中，林子祥就是當時完美的頂級歐美唱法。不論是哭腔還是發音點、腹腔支撐，放在現在都是極為令人驚艷的存在。整體聲線具有完美節奏律動，幾乎等同于邁克爾杰克遜的流行唱法能力。

在這種流行唱法的同時，林子祥也并非是全然模仿邁克爾杰克遜，在個人特色之中，首次出現了部分喉下唱法的嘶吼，這種嘶吼之中，正是后期林子祥的高音方式。

硬派唱法：1983年《漫漫長路伴你闖》大獲成功；

音色：渾濁、力量感、鏗鏘有力。一個飽經滄桑直面困苦的硬漢。

在1983年周星馳《武字營蘇乞兒》上映之后，林子祥為之演唱的主題曲《漫漫長路伴你闖》推出瞬間，直接點燃市場。林子祥的爺們嗓音音色，開始展現唯一的市場魅力。歌曲不再是靡靡之音的柔化旋律，而是具有著力量感。

在具體的聲樂性上，林子祥改變了發音位置，從歐美唱法的喉上關閉，轉變為喉下關閉，如此做甲杓肌會處于較大負荷狀態，但是甲杓肌的參與是真聲點綴必不可少的一點。同時林子祥似乎天生具有甲杓肌強于常人的能力，這種低檔位咽音混音，林子祥完成度很高。

但是這樣的力量感并不是沒有弊端，甲杓肌的過重負載，會導致聲帶過于緊張。這種緊張程度伴隨著高喉位，這種情況下，高喉位給與的壓力，讓聲帶無法做到長期的二次緊繃。簡單說就是，林子祥的唱法會導致他無法穩定高音。

縱觀林子祥幾十年的演唱生涯，一個八拍之上的高音長音幾乎沒有，基本上在G4以后，都是碰一下就下來。無法維持。

音域：A2-G4-D5;

林子祥的音域，是極為寬廣的。以理論的極限音域為例，從A1-Bb5之間是橫跨了四個八度加一key。

在一首之中，常常聽到林子祥演唱超過三個八度以上的音高，這種維度性是極為巨大的。

但是，聲樂并不能以理論音域去評判一個人的唱功能力。因為理論音域不等于實際質量音域。

林子祥因為唱法的更改，舍棄了早期的歐美流行音樂唱法，選擇了喉下咽音唱法，這種過程之中，他的低音區可用音域收到了非常大程度的下降。

A1-A2之間整整一個八度的十二個音，林子祥的演唱質量都是極低的。在腔體共鳴上，是因為低音本身就是需要喉位下降和聲帶松弛狀態才能具有較大的可聽性，但是喉下唱法的問題，必定造成聲帶緊張。音色發音不具備質量聽覺。

在A2-A3之間，世界上還是具有部分渾濁聽覺，但是相比于A1-A2的不可聽，已經好了很多。在這個部分，林子祥的低音依舊保持了硬核唱法的鏗鏘感。要知道流行音樂的核心旋律，是以絲滑順暢的氣息包容感為主的。林子祥恰恰相反，他的演唱方式實際上是故意打斷這種流行音樂應有的線性聽覺，而是轉變為逐字逐句的顆粒性聽覺。

就好比，英文的線性聽覺在林子祥這里被破壞，改變為了純正的中文非線性咬字。是一種音樂本土化理解。

這里其實要注意，粵語的咬字是比普通話要難的，但是兩者都具有自帶音調的非線性聽覺。這也是林子祥在A2-A3之中選擇了大量的粵語說唱的核心。

這種非線性咬字對于力量感體現，是比較有有優勢的。

在A3-A4之間，是林子祥的核心音區，這個音域是林子祥歌曲的大部分副歌前段。也是林子祥較為舒服和嫻熟的音區。這個音區的發音腔體區域和喉下已經具有了部分距離，距離越遠唱起來會比較輕松。同時聲帶的負荷也并不會過于影響聽覺質感。

A4-D5，這是林子祥的核心競爭力；在林子祥的歌曲之中基本上必定出現B4-D5之間的音高。比如《男兒當自強》之中，大量出現C5，Bb4；

C5的音高對于男歌手而言，還是相當少見的。而C5音高能具有男性力量感的歌手，那是少之又少。硬派唱法對于C5的表達，的確極為驚人。

腔體共鳴：商業選擇；

林子祥的腔體問題，是和他商業選擇性一致的。這是比較高超的層次，因為大部分歌手受制于個人能力不具備多種商業選擇性。而林子祥擁有。

早期歐美流行唱法之中，林子祥完成的是十分優秀的。不論是發音點、腔體、聲帶壓縮、弱混，都是合格，而且超強的。第一張專輯就能擁有邁克爾杰克遜的聽覺性，實在厲害。但是對于當時如日中天的邁克爾杰克遜不論唱的再好，也無法具有個人能力特色，只會成為一個模仿者。

這對于職業歌手而言，顯然是不理想的。出于對自身職業生涯的考慮，林子祥開始舍棄已經成熟的歐美流行唱法。成為了我們熟知的硬派唱法；

硬派唱法具體的問題在于高喉位給與的聲帶壓力；

咽喉部：真聲質感在聲樂之中，是屬于胸腔胸聲參與，具體核心為甲杓肌提供個人音色質感。但是在林子祥的硬派唱法之中，不同于傳統張雨生的咽音真聲，而是加入了黑人喉下關閉的唱法。

具體可以參考林子祥翻唱的《When a man loves woman》，在喉下關閉之中，就是依附于強烈的咽音給與的聲帶摩擦，理論音高不超過C5。林子祥借鑒了喉下關閉的部分質感，這也是力量感的主要來源，但是具有部分混聲機制存在。

林子祥的唱法就好比，是兩部分發聲，一部分是咽音，一部分是上頜竇強混聲。這種做法較為成熟的是歐美硬核搖滾唱法，但歐美硬核搖滾唱法又是線性聽覺。林子祥已舊保持著粵語的非線性聽覺，這樣就具有了鏗鏘感、錯落有致感，這種語感咬字，對于力量聽覺上是具有加成的。

總體而言，林子祥在華語音樂圈之中，是具有唯一性聲樂表現能力的歌手。如今他已經73歲了，但是唱個B4、G4還是輕輕松松。希望老爺子身體健康。

聽沒聽懂，點個贊唄！

說起林子祥，你能想起些什么？

標志性的小胡子，那首和葉倩文聯手演唱的經典《選擇》，還有《男兒當自強》，老當益壯，高音無人能敵……沒錯，這些都是林子祥身上不可替代的標簽

1947年出生的林子祥都已經70歲高齡了。70歲是個什么概念，局長腦海中浮現的好像只有身邊那些大腹便便，搖著蒲扇，逛公園的老爺子。但林子祥不同，如今依舊活躍在舞臺上，而且每一次登場都是那么底氣十足，充滿活力。

林子祥在學生時期就開始組織樂隊。1976年推出首張英文專輯《Lam》。 在唱歌方面，林子祥獲獎無數。

說起林子祥，老一些的歌迷對他所演唱的《在水中央》、《分分鐘需要你》這兩首歌印象很深，這兩首歌曲也在第三屆十大中文金曲頒獎音樂榮獲兩個金曲獎，帶來的是演唱這首歌曲的演唱者林子祥走紅。

演唱《在水中央》走紅之后，林子祥當年便做了一場《林子祥演唱會》，受到廣大歌迷的喜歡，林子祥開演唱會雖然沒有張學友多，但也是隔個一年兩年就會有他的專場音樂會，2003年，林子祥獲得CASH音樂成就大獎，是首位唱作人獲得此殊榮。

有人在評價林子祥時，說香港能出這樣的歌手不容易，高音部最好是林子祥，他已經算是個極強悍的高音歌手，他的代表作《真的漢子》、《敢愛敢做》、《男兒當自強》則充分展示了他的超人的歌喉。在譚張爭霸的時代，林子祥仍然堅守在一流歌星陣線之中，顯示出超人的實力。

在1994年舉行的香港電臺第十七屆《十大中文金曲頒獎音樂會》上，林子祥獲頒“金針獎”。

甚至就連張學友在媒體前面都承認，有林子祥在的地方，我不敢稱之為歌神。2003年，林子祥獲得CASH音樂成就大獎。2016年獲得第38屆十大中文金曲名人堂獎 。如今的林子祥年齡高達70歲，在他69歲的時候獲得第38屆十大中文金曲名人堂獎。

對于林子祥的唱功，媒體是這樣評價的：

林子祥是香港樂壇高音方面很厲害的男歌手之一，他天生有一副極具沖擊力和爆破力的嗓音，換句話說就是歌喉特別“嗆”，幾乎無法模仿。林子祥有一個男中音應有的全部，又在高音區延伸上去一大截。他的高音區的極限曾去到 D5 或 C5 （比中央C 高八度）。一般的歌手總是用假音拉上去，有些很具實力的歌手即使用真音拉到高音區，嗓音也會變得尖細單調，很難像阿LAM那樣將高音拉到極限仍是充滿氣勢。 在如今的中文搜索引擎中輸入這個名字，你會發現林子祥的歌曲排行榜第一名是李連杰主演的電影《黃飛鴻》(第二部)的主題曲《男兒當自強》，第二名是與葉倩文合唱的情歌《選擇》。這兩首歌曾經在上世紀90年代響徹中國所有城市的大街小巷，并且今天依舊是KTV懷舊金曲里面的熱門選項。但林子祥的音樂其實遠遠不止于此。

那些充滿了豪放與鏗鏘力量的熱血歌曲，以及那幾首情感表達外放的經典情歌，都只是他大量創作中的一小部分而已，他尚有大量未被內地聽眾或者當今時代的人們熟悉的歌曲，那些改編自西方古典音樂或者百老匯音樂劇，以及大量不同風格的歐美樂壇歌手的歌曲，都曾經被他信手拈來地落地進而本土化，用粵語娓娓道來，訴盡只屬于中國人的情意表達。

比如曾在《我是歌手》大放光彩的《數字人生》，最初的起源，是來自于巴赫的《G大調小步舞曲》；而在《我想和你唱》中被素人翻唱的《敢愛敢做》，則是改編自上世紀60年代中后期走紅的美國搖滾樂團“杰斐遜飛機”樂隊的歌曲。但這些來自不同時代、不同風格的音樂，都在搖身一變后，變成了只屬于香港的聲音、林子祥的聲音。

與他唱歌時高亢的聲線不同，講話時的林子祥聲音偏細、偏弱，非常舒緩，“很多人都問我，你怎么講話那么小聲啊，好像氣都斷斷續續的，但是我就是這樣。有很多人，哪怕對著一個人講話，都像是要對著很多人說，我覺得那是做戲。我講話聲音小，是因為我是在對著聽我說話的人說，即便是開演唱會，我也會讓觀眾覺得，我是在對著他(她)一個人唱。”林子祥自己如是說。

林子祥完全可以用天賦異稟這個詞形容。

未曾經過后天練習，大多數人高音可能是3，他的高音可以達到9。所以是老天爺賞飯吃，眼紅也沒辦法。而且七十多歲還能飚高音，羨煞一眾顫顫巍巍，需要讓座的老大爺。

林子祥在歌壇的地位，應該比張學友高一個段位，比許冠杰高半個段位，與鄭少秋羅文持平，而且是香港樂壇殿堂級獎項金針獎的獲得者。

林子祥因高音鐵肺銅嗓被人熟知，但是高音并不全是他的風格，林子祥音樂風格百變，能唱豪氣云天的《男兒當自強》，也能婉轉纏綿的的《分分鐘需要你》，更能唱空靈幽遠的《在水中央》。

真正能體現林子祥的，還是那首串燒《十分十二寸》，感興趣的朋友可以去搜一下現場視頻，感受一下真我的風采。

林子祥還有一個特點，那就是為人隨和，可以一個人走在香港街頭，不唱歌的時候，就相當于是街上一個隨和的老人。

文/言有章

阿lam的唱功在整個華語通俗唱法屆是頂級的，巔峰期是很少見的低中高音都擅長的歌手，現在雖然因為年齡的增長，身體素質跟不上了，但是仍舊可以把控好各個音域。

在技巧和風格上，他能夠完美演繹極為深情柔美的情歌，也能把控極端激越豪邁的歌曲，除了強大的氣息、爆發力和獨特的彈射式吐字造就的充滿男性氣概的真聲超高音，弱聲和假聲技巧也是相當厲害。優秀作品不勝枚舉，要熱血澎湃可以聽《敢愛敢做》、《真的漢子》、《數字人生》、《十分十二寸》、《花街十七號》、《成吉思汗》等，他的歌被譽為最難唱的歌曲，哥哥張國榮與其對唱都沒能撐到最后；陳奕迅巔峰期與林子祥合作的演唱會上與其合唱也是破音斷氣車禍連連；要深情柔美就聽《每一個晚上》、《千億個夜晚》、《抱緊眼前人》、《最愛是誰》、《我要走天涯》、《分分鐘需要你》等。可以聽到不一樣的情歌。

除此之外，其音樂品味、素養、也很出色，演唱中文和英文歌曲都很有韻味，能夠演繹出自己的風格。他的嗓音狀態一直保持得很好，聲帶機能退化得很慢，演唱生涯很長且現在仍在延續，最近的現場表現也是十分強勁，碾壓一眾年輕歌手。我覺得他真的能完美代言“你大爺永遠是你大爺”這句話。

林子祥怎么說呢，確實不敢妄自評論！在中國娛樂圈做到他這個高度，應該算是前無古人了！劉德華的師傅，成龍、洪金寶等演藝圈數一數二的人物都叫他大哥，我想他在娛樂圈的地位和號召力真不用多說，誰都要給他幾分面子。大哥大，雖然老了，還是很有魅力。

很多歌手號稱“鐵肺”，但是林子祥是我心目中最強的存在！而且他現在已經71歲依舊高音不俗，值得無數后輩歌手“膜拜”。19947年出生的林子祥對現在很多歌迷來說已經是爺爺輩的了，現在粵語歌低迷已經很多人沒聽過林子祥的演唱，但是作為走過香港歌壇50余年的“常青樹”，林子祥的唱功一直是“沒有人敢模仿，更無從被超越！”林子祥的《真的漢子》、《男兒當自強》相信每一個人聽了都會熱血沸騰，他極具沖擊力的高音，高昂堅實讓人印象深刻！大家都知道《男兒當自強》這首歌成龍也很喜歡唱，但是有一次和林子祥一起演唱的時候直接被林子祥帶唱到殘。林子祥的高音區的極限曾去到 D5 或 C5 （比中央C 高八度），我的天！這樣的音區一般的歌手總是用假音拉上去，即便是那些很具實力的歌手用真音拉到高音區，嗓音也會變得尖細而單調，而林子祥（阿LAM）卻可以將高音拉到極限仍然充滿氣勢，顯得游刃有余。

很多人只知道林子祥擅長高音，其實林子祥的中音區也非常漂亮，他曾經和鄧麗君合唱過歌曲，他這樣一個火爆嗓子完全可以放棄“火藥味”，與鄧麗君的氣聲唱法相呼應，唱出情意滿滿的浪漫。林子祥其實比“香港歌神”許冠杰還大一歲，學生時代就組過樂隊，但是他大器晚成1976年才出版第一張唱片是英文專輯叫《Lam》已經快30歲了。而許冠杰的第一張唱片在1967年就出版了，所以許冠杰的影響力要更高，所以封神。因此在歌迷的印象中，林子祥似乎就沒有年輕過，他馳騁香港樂壇的上世紀80、90年代其實他已經四五十歲了，但是林子祥一直是香港樂壇一個神奇的名字，他的小胡子、他的炸裂高音、他的明星老婆（葉倩文）都是他非常鮮明的標志。說到葉倩文，是90年代香港最美的歌手之一，但是她其實是臺灣出生的，4歲移民加拿大，出道也是在臺灣，最后竟成了香港歌手，真是造化弄人，注定和林子祥有一段姻緣，他們相差14歲。林子祥的前妻是香港華納的總經理，曾經帶林子祥走上歌壇，在林葉結婚前1年離婚后帶子女移民美國。

評林子祥唱功的時候拿《男兒當自強》來作最重點說明，只能說明兩點：1，此人不是歌迷，而是武俠片影迷，《黃飛鴻》看多了。2，林子祥的歌此人只聽過兩首，一首巜選擇》，一首《男兒當自強》。

比《男兒當自強》難唱得多的是《敢愛敢作》。

《十分十二寸》林子祥只唱出了個熱鬧，沒唱出那些歌曲最打動人的地方，猶如一桌二十個菜兩三百種食材，他全做成麻辣五香，很是惡心人。

《敢愛敢做》，他的情感與唱功幾近完美；《十分十二寸》，純炫技，沒炫出高級感，倒暴露他一定程度的盲目自信，以及對演唱及歌曲缺乏敬畏感的不良習慣，而且他有個地方明顯破了音，后期怎么，修都修不好。

林迷們也不要抱怨我對林＂歌隱＂要求太高太苛刻。就允許你們將之提升到比＂歌神＂更高的境界，難道別人嚴要求就天理難容？

噴子們也不要習慣性叫囂：＂你行你上！＂說實話，無論巜敢愛敢唱》還是《十分十二寸》，對我來說都不算太難！

林子祥另有一些深情的歌唱得特別好，如巜舊居中的鋼琴》，如《似夢迷離》。如果真喜歡一個歌手，那就多聽他的歌，不要等到他為你傾情唱到70歲，你還只知道那一首《男兒當自強》！

需知，音樂當自強，歌手當自強，一個歌迷也需有自我修養！

第一次在頭條寫了那么多文字，大家共勉！

此人是一個殿堂級別的歌手，強大的肺活量使他的高音無人能及，而且在香港也是老大哥和師爺的代表地位象征，個子不高卻唱功了得，就是感覺好像有點點好色，有好多次情不自禁的拉著人家女主人的手，老當益壯——哈