為什么現代的詩人寫不象李白那樣經典的詩。其原因不是寫詩的人沒有文化水平。也不是現代人寫不出好的詩。首先寫詩解決不了生活所需的一切。而站在詩壇掙工資的人，只要能怎么多掙錢就想，寫詩多少也不會有太多的金錢。與其在寫詩上勞神只能是浪費時間。各位網友寫詩，有很大一部份人是抄襲美詞美句以留備用，其實一點也沒有用。另外寫好古體詩總是以為必需是美詞美句的觀點禁固了自己有感而發的即興。李白有許多人們熟知的張口就來的詞，其實每一句都看似簡單而質樸的即興。床前明月光這句話非常簡單，網友也可以即興就來一句。關鍵是第二句只要不離主題思想，有韻律即是詩的雛形。″朝辭白帝彩云間"這句其實也很普通的一句話，就是早晨從白帝城出發嗎！李白也并不比現代人的文化水平高嗎！李白寫的詩，大多數都是即興而發和感懷，并沒有什么非要什么好詞好句才能寫出來好詩。只要走出禁固思維，就能寫出好詩。

答：世有伯樂才有千里馬。現在??國詩詞上總體水平是沒有伯樂。

我泱泱大國，從不缺詩人。不管顛峰時期的唐宋，以至后面的元明清都有佳作出現。

現今吾國詩詞界個別作者作品也有與李杜相媲美的詩詞面世，而是目前沒有權威伯樂加以解評。只能說民清作品，如主席的巜沁園春、雪》和蔣介石集團文人墨客和詞也是顛峰之作。

為何建國后現代詩出了那么多好作品，而這幾年現代詩總體質量呈下降之勢，只是國人的個別所謂名詩人，凌架于詩詞為大眾發展之上，胡亂寫什么屎尿入詩、重負語言且沒有真正意義入詩、甚至神圣《詩刊》的詩人，帶頭寫并廣大讀者不認可的摸奶流氓詩，還有被捧上天的余秀華著名詩作巜穿過大半個中國去睡你》詩。

當前現代詩文風趨下，

古體詩有很多好作品，部分作品能夠與唐朝名人相媲美，只是中國詩壇沒有多多佰伯樂。

古人云世有伯樂然后才有千里馬。伯樂千里馬應該同時誕生。

謝謝悟空邀請，回答完畢。

最簡答：詩，是萬事萬物感生來的。詩，是處處隨著心情而存在的。詩，不是受方向和劃圈子去硬寫來的。李白的詩是沒有制約的，隨著社會的發展而感生寫來的。他的詩大都遇景遇事遇態遇自然而靈感抒情來的，結合事態而抒懷的。都是發自肺腑和心里活動而立時靈感吟唱而寫記來的。有多少詩都是事與情結合而寫出來的，以實而實，以情懷而夸張的……。今天不同了，千億萬首，似海水一樣，波瀾壯闊。夸贊人物的詩，只表外表之事而無自心里之情。頌物而外表，無心里之懷。心里頭對景對事對物沒有表得出來。詩，練來好聽，讀來上口，就是沒有心里的情，易失易忘，難記難背。在者，從五四運動后，詩，大都受政治的束縛，一至到現在，無不是政治下的范疇。老干體，征刊體，征文體，征節體，等等。詩，全都在繭中吐詩。那么多本的詩無不是政治化之容。不管什么詩，只要刊出、報登、書版、上雜志就是好詩，著名詩人數千萬，一個著名就等于跟李白同等水平，壓制了許多有靈性的詩人而不為了。靈性和感悟沒有真正適放出來，實有情感沒有得到綻放……（就答到這里沒有時間了）

文學藝術是時代和生活的產物。現代詩人寫不出李白那樣經典的詩，同樣，李白也寫不出徐志摩、戴望舒、北島、顧城、海子們的詩——當然，相比之下，藝術性還是李白最高。

同樣，李白也寫不出《詩經》、《離騷》和三曹那樣的詩，因為越往后時代的理性越重，而“藝術即情感”，要像《詩經》那樣天真爛漫已經不可能。

埃茲拉·龐德認為，“中國的《詩經》，才是真正意義上的詩歌”。

那時候純天然，民風淳樸，現在高科技，幾乎人人玩抖音。“所謂伊人，在水一方”，現在是所謂伊人，在手機之上。

“溯洄從之，道阻且長”，路遠已經不成問題，發個微信，發個視頻，“面對面”聊。

什么時代有什么樣的詩。

李白那樣《將進酒》，也許偶爾大醉一次，曹雪芹喝酒要靠賒，現代詩人卻可以人人頓頓酩酊大醉，用不著“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒”。

可是，物質的極大豐富，享樂主義的奢靡生活，有利有弊，它讓現代人的精神世界只有手機那么大。

謝邀/?您還想回到唐朝嗎？滿大街都是二百多斤的胖子[流淚]想看看美女都費勁兒[偷笑]不符合現代人的審美[靈光一閃]時代不同了，生活方式不一樣了，追求不一樣了[靈光一閃]最關鍵是酒不一樣了[大笑]現代人喝的都是假酒[流淚]所以寫不出來[靈光一閃]李白如喝了今天的酒，逮起來了[流淚]寫個屁呀[發怒][大哭]

其實，這個問題不是現代詩人為什么寫不出像李白那樣經典的詩，而是現代詩人為什么寫不出像古詩那樣的詩。

這是一個很有意義的問題，一個很現實的問題。但又是一個很少人關心的問題。其實也是一個只能給出結果很無奈的問題。

詩歌的時代已經過去了，或者更直接的說，詩歌已經“老了”，詩的生命活力已經接近“死亡”。

這是由事物發展的客觀規律決定的。任何事物都有出生，輝煌，乃至死亡。現在，詩歌已經瀕臨死亡。

這死亡表現形式之一是：詩輝煌的時代已經逝去了。全社會濃郁的寫詩，賞詩的氛圍已經不復存在，寫詩的人鳳毛麟角，讀詩的人少之又少。詩歌存活的氛圍、環境沒有了，寫詩、讀詩的人缺失了，這就是詩存在的現實。

這死亡表現形式之二是：詩已經被古人寫完了。中國古詩，其核心結構無非是“繪景言志”。伴隨著中華文化數千年發展，詩要繪的“景”，繪完了，詩要抒的“情”，抒透了。“情景交融、結合”的技巧，窮盡了。熟悉詩歌的人都可以看到，進入明清時代的很多“好詩”，更多的就是炒古詩的剩飯，拾古詩的牙慧。能夠流傳后世的“原創”已經是寥寥無幾，實屬吉光片羽了。

客觀事物的生存本質就是這樣。所以，“詩”要逝去，已無有力量可以阻擋。

當然，此情此景，也不必要有凄凄惶惶的感覺。畢竟古人已經給我們留下了琳瑯滿目、浩如煙海的古詩名篇，足以能夠讓古詩愛好者欣賞，品鑒，以慰詩心。

至于今人創作詩歌，好詩者恒愛。創作什么樣的詩，就誰他去吧。遠遠的觀賞即可。

這個問題其實是不成立的！

現代人也能寫出像李白、杜甫那樣的詩，只是整體上稍微差一點。

之所以會有這樣的錯覺，那只是你關注的事情不一樣。如果你真的喜歡詩詞，你身邊就會有各行各業的詩友。

我是真心的喜歡詩詞，所以我的QQ群、微信群、抖音群、陌陌群等絕大多數都是詩詞群！

雖然，現在詩詞已經徹底被某些亂七八糟的人玩壞了，但是，我從來沒有放棄對于詩詞的喜愛！

以下，分享我的原創詩詞，

《眼兒媚?芳辰有寄》

些許風情眼波流，輕步下西樓。

滿園春色，成雙歸燕，知與誰謀。

臨窗端坐梳妝罷，顧盼玉顏羞。

今朝花盛，明朝來鳳，一世溫柔！

翻譯如下：

她正是豆蔻年華，情竇初開，眼眸里閃爍著純情的柔光，今天是她的生日，即將行及笄禮，她從閣樓上輕輕的走下來。

看著滿園鮮花整齊的綻放著，成雙的燕子雙宿雙飛。

她若有所思，為什么百花和燕子，會那么準時的綻放與歸來？它們是與誰謀劃好了嗎？將來又會有誰為我謀劃呢？

她面對窗戶安靜端莊的坐在鸞鏡前，任由妝娘盡情替自己梳妝，看著鏡中的身影，靈動的雙眼，突然間有些害羞。

今天的她像花朵一樣盛開，明天就會有玉樹臨風的公子來迎娶她，我祝愿她，往后余生都能今天一樣，安靜溫柔、恩愛幸福！

因為現代推廣的普通話不是古漢語！唐宋時的古漢語九音六調，有豐富入聲，沒有卷舌兒化音；而現代普通話是歷史短的胡漢混音，是元、清兩個胡人王朝統治漢人時把胡語音調強加入漢語中，形一種只有四個簡單聲調，沒有入聲，有大量兒化卷舌音的新語種，現代中國北方只懂胡漢混音不懂古漢語音韻的人怎能寫出李白古漢語經典詩呢？還有其他理由嗎？

很多人都說，現在人寫詩完全讀不下去，要么看不懂，要么無病呻吟，要么堆砌辭藻等很難寫出去“李杜”一般經典的詩詞了。現在確實有這樣的亂象頻生，在我看來，原因主要有兩點

第一點，想到詩詞，我們第一時間想到的是什么，是唐詩三百首，是李白的“舉頭望明月，低頭思故鄉。”是杜甫的“國破山河在，城春草木深，感時花濺淚，恨別鳥驚心”，因為古代詩詞已經抵達了詩歌的巔峰，后人很難有所超越。

第二點，和各個時期的時代背景有關，有句話是這樣說的：“時代造就偉人”，而偉大的詩人也一樣是時代所造就的。沒有經歷過時代艱辛的人，永遠寫不出那種感同身受的詩句。回顧一下歷史，李白生于701年，其生于盛唐時期，在那個年代，唐朝經濟繁榮，思想開放，國家統一，綜合實力強大，說是世界強國也絲毫不為過，而科舉制更是為平明提供了入仕的機會，如此繁榮的社會背景為唐詩的發展提供了良好的基礎。詩歌內容大多積極向上，滿腔熱血。所以產生了以李白為代表的很多浪漫主義詩人，李白詩的風格有多維度的呈現,但以雄奇飄逸、真率自然為主。具體說來，又具有雄壯豪放、神奇瑰麗、飄逸灑脫、天真率直、清新自然等特點，如“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”等佳句；再來看看杜甫，杜甫同樣生于盛唐時期，但是杜甫晚年的時候正值國家衰敗，國家正處于內憂外患當中，唐代玄宗末年，將領安祿山和史思明背叛唐朝發動了叛變，史稱安史之亂。而安史之亂正是國家由盛轉衰的起點，在戰亂期間，兵荒馬亂，民不聊生，而安祿山帶領的部下又極為嗜殺，國家陷入一片戰亂，而杜甫在此期間也參與到了戰爭當中，深刻感受到了戰爭所帶給國家人民的痛苦和災難，這也才有了“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心”等千古名句。

而如今社會，社會飛速發展，國家何種政策福利，沒有戰亂，沒有饑荒，大多數人民的過上了幸福的生活。在這種安逸舒適的環境下又怎能寫出那種千古詩詞呢？

所以在我看來，原因無非就是兩點：其一：古代詩詞已是巔峰，很難再走后人超越。其二：所處時代背景不同，舒適安逸的環境讓現代很多人無法寫出打動人心的詩歌了。

你說什么？李白詩在現在的詩人面前，簡直……簡直…… 唉，跟你說你也不懂。對了，不懂的就是藝術。建議你去了解淺淺體，尿尿體，哪水平真是三個字——'絕'。我隨便來一首，也要古代詩人汗顏。

我寫的詩真好呀！

真的真的好，

真的真的好呀，

真的真的好好呀。

…………………

(此處省略十萬字)

申明，凡是點贊的，都是現代先鋒詩人