回答:最近一段時間，想去追一部劇；“換了好幾個臺”就是看不下去。特別是國劇中的“抗劇”:感覺離觀眾越來越遠了。不接地氣的電視劇，?的劇真的是看不下去了！
不是不想看，是劇情感覺有點“湊”；演員們也出力了。就是讓吃瓜群眾不圍觀啊！抗劇:首先要?當年的布景、演員的樸實無華、才能入味。當前的電視劇，現代感的味道?點濃！從演員開始:發型、化妝、衣服搭配到演技，?的電視劇真的讓人受不了；不小心就暴露點現代“事物”大到:路面。小到:花盆。看似小小的細節，其實?心人一眼就能看穿。細節決定成敗。一部好的電視劇接不接地氣？歡迎程度如何？老百姓心中都有數。
精典的、精品的國劇會讓人一輩子難忘的。但愿今后多拍點讓大家坐的住的《國劇》，讓人們在休閑好時光里:想著它、盼著它、念著它、追著它、戀著它……!制作者們！加油吧！
難道不應該先問是不是，再問為什么？
跟很多答案不一樣，我覺得現在的電視劇越來越接地氣了。
1、從1958年我國第一部電視劇《一口菜餅子》開始，電視劇行業已經發展了60多年，這么長的時間線里，平庸的作品肯定是多于精品的。然而通過時間的篩選，還能被觀眾記住的只能是經典的作品。
而現在隨著電視劇制作門檻的降低，電視劇的整體數量在上升，這也必然會產生更多的平庸作品。特別是一些作品明明質量很差，卻很會找話題、炒熱度，加強大多數觀眾的印象。
這就形成一種幸存者偏差的心理，會誤認為只有從前的作品才接地氣，現在的作品越來越不行了。
2、同樣是歷史劇，你不能因為《清平樂》比《紅樓夢》的評分低，就認為現在的電視劇不行了，這本身就是不公平的。《紅樓夢》動用了當時一切可以利用的影視資源，是集大成之作，其水平甚至強行拔高了電視劇的藝術水平。可這樣作品你能指望年年都有？況且其本身是否多少有一絲絲的曲高和寡，現在的觀眾能靜下心來看的我想并不多。
而《清平樂》這樣的優質作品每年都有很多，它的娛樂性也很大，收獲了很多的忠實觀眾，是否也是一種接地氣行為呢？
1、以現在豆瓣熱度最高的10部電視劇舉例，高于8分的4部，其中《我是余歡水》本來高于8分，因被惡意刷低分降至7.4分，不然8分以上的作品會占據一半；7-8分的有3部；其余的都是6分以上。
平均能達到這么高的分，而且題材類型豐富，就已經非常優秀了。這要放在以前，能高于8分的國產電視劇，我是不管什么類型都想去看看的。
而且，即使6分多的電視劇，也是粉絲向很明顯的電影，有精準的觀眾群定位，它的存在就是接粉絲的地氣，不愛看的觀眾也很容易將其排除自己的觀影清單。
2、電視劇觀眾最能影響市場，所以制作者挖空心思也想要接觀眾的地氣。只不過，他只能接一部分人的地氣，必然不能照顧到另一部分人的喜好。
中國有這么大的電視劇市場，制作技術也只會朝更好的方向發展，影片類型也只會越來越廣，像近幾年的《瑯铘榜》、《白夜最兇》、《遇見王瀝川》等優秀影視也只會更頻繁的出現。在這種情況下，能找到接地氣的作品只會越來越多。
綜合以上總總，希望題主不要被少數平庸的作品所誤導，靜下心來你會發現，其實國內的電視劇越來越接地氣了。
就我個人愚見
1.審核限制太多，限定了很多題材的發揮。
2.重演員不重劇情，有時候劇情老套，雷同的太多了，換湯不換藥。
3.跟風嚴重，沒有創新。
4.演員太看重臉，毫無人物性格，臉皮不動，臺詞不念，所有的角色毫無形象特點，演技一塌糊涂。
要我說吧！劇情粗糙，臺詞低俗，過份夸張，追求速成。既沒有一定的文化內涵，也沒有一定的藝術高度。除了吹還是吹。拍的越來越多，好看的越來越少。
為何國產電視劇質量越來越差，甚至有些“不堪入目”？
1.環境因素最為重要：與早前優質電視劇相比，之前電視劇大多是實力強的單位公司所制作，演員也都是千挑萬選，而目前由于門檻較低，市場擴大，導致一些中小型影視公司，甚至于小規模影視公司都加入這一行列。例如87版紅樓夢、康熙王朝，這些上世紀或者本世紀初的優質電視劇都是以實力雄厚的國家機關和企業所拍攝。
2.初心不同：相較于大陸優秀電視劇作品，現在所拍出的電視劇有些是為了捧紅某些藝人為其所作，而制作方看中的也不再是電視劇本身，劇本質量也不必多提。為了節省成本，某些需要耗時耗力拍攝的鏡頭大多也就一筆帶過。而相較于劉曉慶版《武則天》里，宮女進宮后跪下抬頭這一個畫面，制作方足足花費了一天的時間。從制作方到演員，整個過程中充滿浮躁之氣，無法沉下心來精心雕琢也勢必無法帶來優秀的作品
3.Ip的對待：為了更高的收視率，導致爛的劇本由明星來湊，而好的題材，如小說的改編等，在創作之初就擁有很好的優勢卻也拍不出好作品。而相較于國外對于優秀IP的IP＋演技所不同，國內大多是IP＋明星，前段時間的“斗氣化翼”讓人啼笑皆非。無論是什么樣的題材，多好的創意，在編劇手里都會清一色的變為愛情劇。豆瓣3.6分的莽荒紀，4.4分的斗破蒼穹，即使是這樣，擁有明星來撐場依舊會有很高的播放了。那么，在這種畸形的發展驅使下，真正成功的作品又能有多少？
4：觀眾對待：在國產電視劇黃金時代，雖說作品的確優秀，但能撐起來超高播放量的不也是因為那個年代消遣時光只有電視，沒有網絡嗎？由于現代生活節奏的提高，網絡發展所帶來的短視頻的沖擊，大多時候連一篇文章都不想看完的觀眾對于一些真正慢熱內涵優秀，有深層意義的電視劇也無法靜下心去觀看。雖說電影評分口碑一項很高，但其觀看量并沒有媲美上其優秀的品質。
綜上所述：現如今，一些優秀的作品沒有流量來進行宣傳，雖然口碑爆裂但制作方無法賺取與其付出相匹配的資金。而爛劇卻擁有較高的流量，雖然口碑不好但是流量巨大，而正因為可以在最短的精力下撈到最多的錢，導致一環接一環，一部電視劇接著一部電視劇的惡性循環
最后：雖然目前國產電視劇的確有濫竽充數之作，但最近發展的確迅速，相較于之前的明星紅利，現代觀眾大多已經不吃這一套了，而優秀電視劇目前也有挺多，希望國內制作商在以后能給觀眾們帶來更多優質的作品
隨便看完一兩部國內電視劇，先不管這部電視劇是什么題材的，哪怕是抗日的，恐怖的，等等。反正電視劇最主要突出的都是男女主角的愛恨糾纏。我以前也不是很懂為什么男女主角在生死離別的時候還在慢慢表白心意，長到后才明白，這樣因為大部分愛看，電視劇得要有收視率才行，所以也不管這些情節和電視劇本身有什么聯系，也要強行加進去，因為愛看的人多了去了。
所以這也是為什么現在的電視劇越來越不接地氣，因為市場，因為導演知道那些不接地氣，大部分人都不曉得的東西，有很大的市場。電視劇最主要的，還是收視。
放個圖，比較一下新版和老版《亮劍》的差別，哪有上戰場還做發型的。。。
這還不簡單，錢都給了明星，沒有好劇本好導演，拍什么經典啊？一群年收入幾千萬的富豪階層的人能拍出什么貼近生活的好劇！成天都市白領，遇見富二代，惡心。
主要是可以抓住人的心理：
1. 電視劇拍的都是有錢人，很少出現窮人的形象，出現讓人的感覺也不是窮人，缺乏真實性。比如以前奮斗連續劇，主人公出生那么好還奮斗啥呀；
2.我前兩天說獵狐一樣的，太拖拉，感情方面的戲拍得太多，我發現中國電視劇題材拍到最后都是感情。比如一部醫生片救人的場景還沒醫生護士互相曖昧情感片段多。
這兩點都圍繞人的心理做文章，你喜歡什么我就放什么。
資本導向代替了觀眾導向。
以前的電視劇看中的是觀眾喜不喜歡，能不能把故事內容說清楚；現在則是一部電視劇能不能賺錢。
賺錢的方法有很多種，拍攝一部高質量被大眾廣泛認可的電視劇固然能夠賺錢。但是風險太大，因為沒人能夠篤定一部劇能爆，即使口碑好，叫好不叫座的現象也是常有發生。作為資本和投資方自然要選擇更加經濟實惠的賺錢方式。
把流量小生當做主演是一個好方法，他們演技不行，但能夠吸引粉絲觀看；劇情狗血化，快速化也是一個方法，現在生活節奏快，就喜歡這種快節奏的；直接翻拍甚至抄襲國內外劇情也是一個方法，畢竟原創的高質量劇本太費心思；放金主爸爸的鏡頭比放其他內容合適，畢竟投資還得金主來。
這樣一來，錢自然是賺了，內容也越來越浮夸，超脫于現實之上。
大家好我是一只努力的阿澤
今天來給大家說一下為何國內的電視劇越來越不接地氣？
人民日報刊文對當下充斥在電視劇行業的“偽現實”題材進行了點名批評。針對現實題材電視劇創作，人民日報評論稱，不少影視劇是：“披著‘現實題材’的外衣，本質依然是換湯不換藥的偶像劇。”與此同時，通過對標當下優秀影視劇，人民日報重點點名《情滿四合院》等現實題材作品，并贊揚其為“2017年中國電視劇最為矚目的收獲”。
《情滿四合院》由德豐影業聯合出品，該劇講述了發生在二十世紀六十年代到九十年代年間，北京四合院里的人文故事、生活變遷和社會百態的故事。在題材創作上，該劇樸實與平民化,貼近現實人物，從生活化的角度向觀眾傳遞了關于“孝”文化傳承的重要美德，罕見引發了“全家追劇”的熱潮。
實際上，這已經是德豐影業旗下作品第二次獲人民日報高度評價。
在2017年，德豐影業聯合出品的歷史正劇《于成龍》，曾作2017年的開年大戲在央視開播，這部講述一代廉吏于成龍從中年出仕到成為兩江總督的跌宕起伏又清正廉明的一生的電視劇，收獲了好口碑和高收視率, 數次刷新主流劇作在中國電視劇史上的多項紀錄。到目前為止，該劇在央視已播出六輪，成為一部真正引發了全民關注的歷史正劇。人民日報曾特別刊文，評價《于成龍》為“歷史劇的一股清流。”
此外，由其聯合出品的《鐵血將軍》，通過講述了范筑先將軍親率余部與日軍展開激烈巷戰，劇弘揚了一代抗日名將范筑先將軍忠于民族，誓死守衛聊城的抗日救國精神。該劇播出后，一度在社會引發強烈反響，《國家廣電智庫》刊文《鐵血將軍：抗戰劇如何實現創新 》，對《鐵血將軍》權威解讀并在全國推廣。隨后，該劇陸續在湖南瀟湘電影頻道、安徽地面臺、湖北地面臺，深圳衛視、遼寧衛視、吉林衛視、大連衛視輪番播出。
近年，影視劇觸“網”，讓電視劇市場翻天覆地。這些優秀影視劇經過大浪淘沙幾經滌蕩依舊堅挺，靠的是什么?其實，正像人民日報評價的那樣：“不迎合感官愉悅，而追求非藝術審美”。換句話說就是：“接地氣”。
“電影票房高、影視劇流量大，不代表就是一部好作品，好的作品會有自己的精神內核，它會自帶流量，”德豐影業董事長李紀豐在接受記者采訪時，特別強調影視劇創作的“社會價值”的重要性：“德豐影業一直堅持打造精品影視劇，向社會傳遞正能量，每部作品要以社會性、創新性為導向，在兼顧商業性考量的同時，持續推出弘揚時代正氣的精品影視文化作品。我們希望以影視作品的深度呈現，啟發人們對人生觀、世界觀、價值觀的思考，進而實現對‘真善美’主流價值觀的傳遞。”
當下，隨著玄幻IP、流量明星收視神話的破滅，影視行業也日趨理性。從《人民的名義》《情滿四合院》演繹人生百味，到《于成龍》《鐵血將軍》詮釋清正廉明與家國情懷，一系列優質的現實題材作品正重返熒幕中心，熒屏依舊是實力派的天下，真正的“流量”最終還是要還給實力派們。
影視逐利風潮之上，懸浮的“偽現實”電視劇導致的主流價值文化的匱乏，早已讓當今國產影視作品難震撼人心。大浪淘沙，去偽存真后，影視創作唯有堅守主流價值觀、尊重時代與歷史，才能打破影視行業“偽現實”題材魔咒。如人民日報文章中所言，“要真情書寫新時代的中國故事，形塑我們時代的主流價值觀。”也只有這樣，影視界才能打造出更多蘊有文化質感與時代精神的《情滿四合院》。
好了就給大家先說到這里吧，我是一只努力的阿澤，記得點贊加關注哦~ 愛你們呀！！！