在沒有樣板戲之前，我們舞臺上的主角一直是由帝王將相、才子佳人長期占領著的。只是到了五、六十年代，在開國領袖毛澤東的領導下，才從根本上改變了這一狀況。當時在江青具體指導下，首先對傳統京劇和外來舞劇進行改革，讓舞臺上的主角一個個換成了工農兵形象，如楊子榮、阿慶嫂、李鐵梅、方海珍、白毛女、洪常青等。工農兵進軍舞臺、占領舞臺，是黨的文藝政策在文藝領域里取得的重大勝利，具有劃時代的意義，無論怎么評價都不為過。其次，讓工農兵來演京劇也非易事。當時在劇本、語言、唱詞、唱腔、舞美等方方面面進行全面創新改革，做到了既通俗易懂又不失品位，既老少咸宜更易于傳唱。還有，當時把舞刀弄槍的女戰士制作成芭蕾舞劇，連老外都贊不絕口，其中的的旋律無人不知，唱腔無人不會。樣板戲當年的成就和受歡迎的程度，是如今傳統劇望塵莫及的。

謝謝！樣板戲與傳統劇那個看好要全面來分析。

一，從時間上，樣板戲更接近現實，更接近生活。

二，從內容上，樣板戲表現，歌頌的是勞苦大眾，人民英雄。而傳統劇歌頌的多為帝:王將相，才子佳人。

三，從教育內容上，樣板戲給人一種積極向上，勇于奉獻，為了人民和祖國流血犧牲。傳統劇主要忠君愚民。即使表現民族英雄仍是以忠君為前提，民族人民利益次之。即使象范忠淹開明的人物亦是居江湖之遠憂其君。岳飛這樣的英雄聽君命而犧牲民族人民利益，使人的思想受到束縛，不利于勢具進。

四，從表演藝術上，樣板戲可吸收現在多煤體元素和樂器(交響樂)，而且唱腔進行了改革。使人樂于接受和學唱。在那個年代，幾乎所有人都會學唱幾句。比任何戲更容易普及。

五，樣板戲更容易于時具進，充滿無限活力生機。演身邊人，唱身邊事，育身邊人。在此，亦為京劇改革付出心血汗水，流血犧牲的人們和藝術家點贊！

戲劇需要改革，需要于時具進！

我喜歡樣板戲！

傳統戲和樣板戲那各更好，我認為樣板戲更好。樣板戲繼承傳統戲的基礎上，進行了大膽的革命。它的念白改為普通話。唱腔通俗易懂，在伴奏方面增加了西洋樂器融入交響樂。更加貼近生活展現了時代感。例如在智取威虎山，打虎上山開場交響樂曲旋律非常優美，展現了林海雪原的自然風茂，新理念的藝術魅力大放異彩，古老的京劇藝術煥發青春。深受廣大老中輕少年幾代人的喜愛。幾十年來長盛不衰。雖然近幾十年舞臺上很少演了。但是市場上出售的光盤，和磁盤以及戲卡還是很暢銷的，這說明人們對樣板戲還是很喜歡的。現在看傳統戲的越來越少，就是因為它還在幾百年前原地踏步，沒有生命力。要想求發展讓更多青少年觀眾接受就必須大刀闊斧改革。跟上時代步法讓傳統的文化藝術煥發青春，展現在世界舞臺。

樣榜戲與傳統京戲其觀賞價值不在一個層次上面，無論從哪個方面傳統戲都不可與樣榜戲相提并論，首先從組織成面看，樣榜戲是舉國家之力，匯集京劇藝術屆多方面的優秀藝術家打造而成，有幾出戲還得到了周總理、陳老總及當時多位黨和國家領導人的關懷指導。二是劇本和排練時間上，樣榜戲的劇本都來源于人民革命年代的真實故事，有生活，有原型，而且生動，豐富，曲折，多彩，再經過藝術家的精心創作，提煉，精心設計，其藝術水準爐火純青。排練時間都經過一至兩年的打磨，反復推敲，局部演，內部演，最后再定型公開演。三是教育、塑造、鼓舞，激勵人的功能。這更是傳統京劇無法比擬的。樣搒榜戲弘揚的是中華民族的精神，為人類的和平解放社會的發展進步，為百姓的幸福生活而謳歌，其思想性放之四海而皆準！四是演員陣容，單個演員的演技，藝術水準，他們的能力是全方位的，唱念做打樣樣精通、全面。五是樂隊陣容，氣勢磅礴，震撼人心。大部分音樂至今仍閃著光芒，＂智＂劇，＂紅色娘子軍＂＂紅燈記＂等部分音樂不僅在國內而且在歐洲頂尖大型樂隊演奏。六是燈光，舞臺設計，燈光效果等都是首屈一指的！笑話嗎，那是傳統京劇能夠比的嗎？？？如果比，傳統劇那是少數演藝界的或是少數觀眾自我欣賞和自我陶醉的，而樣榜戲是人民的，我為榜樣戲而驕傲！！！

我覺的樣板戲的產生是實實在在的京劇藝術的真正的改革！且無論是藝術上、思想上都非常成功。以至于50年過去了，大家還是這么喜歡它。當時京劇演出票房巳經慘淡，是京劇改革后樣板戲的成功，才讓京劇藝術起死回生，又培養出大批的年輕觀眾！現在五十多歲以上的京劇觀眾，幾乎都是從那時起喜歡上京劇的。這也是不爭的事實！因此，我建議：現在應該借鑒樣板戲的成功經驗對傳統戲進行改革——在劇本上，重新打造，把反反復復啰啰嗦嗦的劇情按現代人的理解水平入手整理；音樂上完全可以用交響樂伴奏，傳統戲用交響樂伴奏意境多優美；對白上應該采用京白，少用甚至不用湖廣音，年輕人大多不喜歡這種對白，俗稱“不說人話”！樣板戲是一批中國最優秀的京劇表演藝術家創造的，為什么到了現在而不繼續發展推進呢？

把工農兵請上舞臺，是毛主席《在延安文藝座談會上的講話》的具體體現。戲里沒有工農兵，只有帝王將相，是傳統戲的一大弊端。

樣板戲是中國京劇的經典，是毛主席文藝路線的旗幟。文藝要為工農兵服務，要歌頌工農兵，弘揚正氣。

樣板戲的推廣，江青同志功不可沒，樣板戲為廣大人民群眾提供了文藝舞臺，每個生產大隊都有毛澤東文藝宣傳隊，農忙干活，農閑排演樣板戲，歌頌的是人民英雄，宣揚的是正能量，人人都愛看，人人都能唱，樣板戲最貼近人民群眾。

在江青同志指導下創作的樣板戲是歌頌人民群眾的，通俗易懂，比那些帝王將相才子佳人，半天也唱不出一個字的戲更好看。

我是蘇南地區人，講吳語。在京劇欣賞能力上，肯定與北方朋友存在差距。我曾看過一些中國的京劇名角的演出，對京劇樣板戲，分別從電影銀幕或舞臺演出全都欣賞過了。相比而言，我更喜歡京劇樣板戲。

一，樣板戲是在傳統京劇基礎上的成功創新。樣板戲的唱腔、步法、器樂配奏繼承了傳統京劇，但有了重大創新。樣板戲的創作題材從傳統向現代作了重大創新。樣板戲的拓展空間，從京劇舞臺開始向交響樂等音樂領域作了拓展創新。而且樣板戲從劇本到唱腔的精雕細琢，更是凝聚了從上到下各方面的智慧和心血，真正做到了精益求精。

二，樣板戲真正體現了文藝為時代謳歌、為工農兵服務的方向。《海港》是工業題材，《龍江頌》是農村題材，巜智取威虎山》、巜紅燈記》、《奇襲白虎團》、巜沙家濱》、《杜鵑山》是革命和戰爭題材，更貼近現實生活，貼近人民群眾，貼近時代脈博，為大家所喜聞樂見。

三，樣板戲更有利于普及京劇文化，為各個地域群眾、各個文化層次、各個年齡段的人所接受。樣板戲不僅在當時歷史條件下能廣為傳唱，改革開放40年來，在一些舞臺演出中仍較受歡迎，在卡拉OK廳、群眾文化活動中，依然成為戲曲類演出（唱）的熱門。這對于國粹京劇的傳承和發揚是大有裨益的。

由此，讓我感到，不僅京劇，包括一些地方戲劇和曲藝，傳承發展的出路就是與時代共鳴，走創新發展的路子。