不是，拋開質(zhì)量說音高，都是耍流氓。高音質(zhì)量才是衡量歌手實(shí)力上限的標(biāo)準(zhǔn)。
先上回答的結(jié)論：高音很重要，但是質(zhì)量更重。質(zhì)量高音很重要，但是整體性更重要。高音是上限，整體性是下限。
最好的反面例子：張韶涵。
非科班出身的張韶涵，憑借著《我是歌手》的G5高音（《阿刁》）成功逆襲，再度重回商業(yè)巔峰。
張韶涵的G5，就是典型的低質(zhì)量高音，強(qiáng)混能力不足，聽覺偏向刺耳，內(nèi)容度較少。主要原因在于她的強(qiáng)混能力不足，導(dǎo)致聲壓過低，過于尖銳。第一點(diǎn)，她的音高不高？高，G5已經(jīng)很高的，但是質(zhì)量不過關(guān)。
第二點(diǎn)：整體性不足。
張韶涵低音能力頗有局限，最低音是G3，而且G3-C4的聽覺上還是有胸聲過載，此外張韶涵的音準(zhǔn)、樂感都有一定欠缺，導(dǎo)致風(fēng)格過于單一。總體性不足，個(gè)人實(shí)力只是T2。
說完質(zhì)量，說出第二個(gè)問題：
質(zhì)量高音是衡量唱功上限的標(biāo)準(zhǔn)。
為什么國家認(rèn)同的民族唱法、美聲唱法，有三大男高音，有國家隊(duì)女高音。卻很少見過三大男低音？女低音？
一個(gè)歌手的實(shí)力等級(jí)，會(huì)有對(duì)應(yīng)的能力要求，而高音就是最高難度的要求。同時(shí)，高音也是拓展一個(gè)樂壇音樂作曲能力和音樂豐富度的重要維度。就好比，歐美樂壇擁有三個(gè)八度的可聽性，那為啥我們?nèi)A語樂團(tuán)只有兩個(gè)八度的豐富度？
對(duì)于歌手而言，高音能力對(duì)于歌手就像曇花一樣，眾多歌手為了他而倒嗓（費(fèi)掉嗓子）。究其原因，是在于高音能給與的極致聽覺感受和擴(kuò)大流行音樂豐富度。這正因?yàn)槿绱耍咭裟芰Σ湃绱苏滟F。
質(zhì)量高音對(duì)于歌手實(shí)力的重要性，不言而喻。
以上是高音的重要性。但是能唱好高音，并不代表就是實(shí)力歌手。整體性能力，更為重要。
以下為具體的歌手實(shí)力分檔：
- 普通人：音準(zhǔn)偏差（一度以上），節(jié)奏感，樂感、語感能力稀碎，音域一個(gè)八度的質(zhì)量聽覺都費(fèi)力。
- 業(yè)余歌手：音質(zhì)偏差（半音），節(jié)奏感、樂感可通過訓(xùn)練達(dá)到要求，音域能力一個(gè)半八度。注重音準(zhǔn)和節(jié)奏。
- T3歌手：絕對(duì)音準(zhǔn)/半音偏差，音域兩個(gè)八度，開始注重情感。擁有真假聲轉(zhuǎn)換能力，但腔體共鳴上，腹腔支撐過低，整體聽覺過于弱質(zhì)量，live水平較差。譬如：陳粒；
- T2歌手：絕對(duì)音準(zhǔn)，音域兩個(gè)八度，擁有C5爆發(fā)，擁有腹腔支撐能力和發(fā)音點(diǎn)上掛，部分理解聲帶壓縮，弱混能力。但是存在喉位不統(tǒng)一，聲帶摩擦的問題，倒嗓問題的一大片。譬如：譚維維（未倒嗓）、周杰倫、陶喆等人都是倒嗓的例子。
- T1歌手：絕對(duì)音準(zhǔn)，腔體共鳴完美，腹腔情感漸變，胸腔參與點(diǎn)綴，咽喉聲帶壓縮，發(fā)音點(diǎn)上掛，面罩共鳴，質(zhì)量強(qiáng)混能力，高音區(qū)域開發(fā)。整體聲樂系統(tǒng)搭建完美，處于世界職業(yè)歌手的水準(zhǔn)。譬如：周深。
T0歌手：在T1的基礎(chǔ)之上，擁有著獨(dú)特的藝術(shù)理解，展現(xiàn)出成熟的個(gè)人音樂藝術(shù)表達(dá)。可遇不可求。譬如：王菲、鄧麗君。
職業(yè)和非職業(yè)的主要差別，在于音準(zhǔn)和樂感、節(jié)奏。
T3和實(shí)力歌手T2的區(qū)別，在于發(fā)聲系統(tǒng)的科學(xué)與否，科學(xué)關(guān)系著聽覺質(zhì)量。
T2和T1的區(qū)別在于，整體聲樂系統(tǒng)的高質(zhì)量音樂表達(dá)。同時(shí)伴隨著高質(zhì)量的強(qiáng)混會(huì)順理成章展現(xiàn)出高音魅力。在T2歌手之中，他們的高音能力會(huì)有著強(qiáng)烈的時(shí)間線，他們非科學(xué)狀態(tài)的唱法，會(huì)讓高音能力慢慢消失。
T1級(jí)別歌手之中，存在著兩個(gè)流派。一個(gè)是蔡琴為代表的中低音區(qū)專業(yè)級(jí)走向。一個(gè)是林俊杰為代表的流行性聽覺走向。很有意思的是，張學(xué)友就處于兩者游離處于反復(fù)橫跳之間。
先說蔡琴的專業(yè)級(jí)走向：蔡琴的聲域不過一個(gè)半八度，她的歌曲大部分都是處于G4以下的音高，很悠揚(yáng)唯美。整體性很高，商業(yè)性不錯(cuò)但低音表現(xiàn)力過弱，因?yàn)榕鸵粽娴暮芎币姟Ｏ啾戎拢€有一個(gè)男中音王晰（C3-C5）。
商業(yè)音樂依舊是需要大量表現(xiàn)力，這就導(dǎo)致不論是蔡琴還是王晰，他們的演唱會(huì)能力過弱。
林俊杰為代表的流行性聽覺，是華語樂壇越發(fā)進(jìn)步的一個(gè)維度。自從張雨生讓華語樂壇感受到C5的聽覺魅力后，在整個(gè)華語音樂的作曲上，頭部作曲人開始變得大膽。譬如周杰倫、王力宏、林俊杰三人，開始大量使用G4以上的音高。這在當(dāng)時(shí)的華語音樂圈內(nèi)尤其是HK樂壇，是十分罕見的。
HK樂壇的流行音樂，不論是四大天王還是張國榮、譚詠麟、梅艷芳等人，都是誰十分局限在G4上下波動(dòng)，這種G4以下的唱法，建立起了無數(shù)的平易近人的歌曲。這也是他們的歌曲傳唱度較高的原因。即使現(xiàn)在，依舊有著大量非音樂專業(yè)的聽眾，將張學(xué)友當(dāng)成華語樂團(tuán)的唱功標(biāo)桿。
但是時(shí)代一直在進(jìn)步，不論是周杰倫的《發(fā)如雪》E5，還是王力宏的《唯一》D5，以及林俊杰的《不為誰而作的歌》High C。觀眾的聽覺上，開始越來越和國際音樂維度拉近。
重要的是，這種質(zhì)量高音，能讓音樂受眾在live時(shí)感受到高音帶來的聽覺震撼，開發(fā)出本該正確的音樂欣賞力。
高音能力，大部分歌手都有，但是質(zhì)量高音，真的是鳳毛麟角。而質(zhì)量高音能推動(dòng)起更為大膽和豐富的作曲。high C的普及，是在《死了都要愛》之后才讓普通人意識(shí)到這是一個(gè)分水嶺。
在過去幾十年之中，華語音樂的音高，大都是在C3-G4之間，這個(gè)音高程度，是人類之中最舒適、最大眾、最適宜的頻率位置。同樣在專業(yè)度上，他也是最重復(fù)、最缺乏豐富度的音域區(qū)域。
這樣有問題么？大眾喜歡聽不好么？
當(dāng)然有問題，千篇一律的泛濫，會(huì)造成音樂內(nèi)卷，作曲抄襲成災(zāi)，而聽眾的音樂審美毫無提升。會(huì)造成華語音樂無法突破，繼續(xù)成為歐美音樂、日韓音樂的附庸。
當(dāng)四大天王的時(shí)代被周杰倫四人蓋過去時(shí)，自然引發(fā)出更高的審美需求，華語樂團(tuán)是需要不斷進(jìn)步的。而高音能力，就是流行音樂最好的方向。
綜上所述，質(zhì)量高音依舊是衡量實(shí)力歌手的硬性指標(biāo)，也是華語樂團(tuán)音樂聽覺性進(jìn)步的方向。
聽沒聽懂，點(diǎn)個(gè)贊唄！