純正的中國畫，特別是大寫意的中國畫，不是臭了，商缺的就是技巧和氣象！ 一是中西融合的技術(shù)，把中國畫的寫意精神丟失了；二是整個教育缺失自古以來的詩、書、畫、印的綜合能力；三是目前的中國畫普遍重視工匠精神，沒有意象的高古氣質(zhì)。

搞臭在繪畫界倒是沒有觀察到，但在書法界倒是出現(xiàn)這種現(xiàn)象。在繪畫界倒是出現(xiàn)勝者通吃的現(xiàn)象。1%的勝者吃掉了90%以上的收入，不利于整個行業(yè)的發(fā)展。也不利于藝術(shù)的多樣性，不利于傳統(tǒng)的傳承。

名頭不小的主流畫家三四流的繪畫水平！團團伙伙的小圈子掌管著美術(shù)風向。唯我獨尊的這長那長把持著這展那展！邊緣的民間高手不在會的優(yōu)秀人才很難融入到國畫氛圍，主流丑怪充斥著主流版面！這會那院亂象叢生很難撥亂反正。

權(quán)勢改變不了中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)！不同的歷史時期有不同的側(cè)重而已。

首先說國畫不是被主流畫家搞臭的，應(yīng)該是被文人畫論搞臭的，當今一提起中國畫就張嘴閉嘴來個八大，徐謂，齊白石等大寫意花鳥 畫，什么筆墨氣韻生動，人物高古等等一大套理論。搞得每個畫家都跟風效仿。結(jié)果老百姓跟本看不懂，一頭霧水，慢慢就不再關(guān)心國畫了。只剩下業(yè)內(nèi)的人士在胡涂亂抹，相互吹捧，把國畫搞的烏煙瘴氣。我不是說文人畫不好，文人畫首先定位就是士大夫畫，是文學和藝術(shù)都達到一定高度的人自我陶冶情操的產(chǎn)物。而當下吹捧文人畫的畫家們有些根本就不是文人，詩書典史什么都不懂還自吹自擂說自已畫的是文人畫。你說國畫能不臭嗎。其次就是行畫論，現(xiàn)在只要市場上流行的，畫的好的老百姓喜歡的都被人定位為行畫，不是藝術(shù)，那請問什么是藝術(shù)，老百姓看不懂的才是藝術(shù)？行畫的定位是復(fù)制國內(nèi)外名畫作品或模仿名家名畫畫風的作品，那么如果這類畫都統(tǒng)稱行畫的話，請問現(xiàn)在各大藝術(shù)院校出來的學生，導(dǎo)師畫什么樣，學生畫風也—樣，各地大展評委喜歡什么畫風，參展者都根風畫什么畫，千篇一律。這難道就不是行畫。所以我認為畫畫首先要功底好，畫的要老百姓認可，畫的終止是要上墻讓人欣賞的，是要美的，不論你說你畫的多好，名氣多大，你的畫別人買回去不敢掛在墻上，都是費紙一張。

主要是真正對傳統(tǒng)文化功底極深，書法功力極高，從而結(jié)合成對國畫的體現(xiàn)的已經(jīng)極少了。況且當今社會越來越?jīng)]有傳統(tǒng)中國文人的產(chǎn)生環(huán)境了，更不要說細枝末節(jié)的國畫了。的確是很可惜也很可悲的現(xiàn)實！

這很正常，是歷史局限性造成的，所謂主流是跟形勢走的，當藝術(shù)話語權(quán)在西方人口中時，所謂主流肯定倒向西方，這是國畫被異化或搞臭的原因！

美協(xié)是原罪

土洋結(jié)合，破壞了古代文人畫原有風骨。兩種完全不同的做畫方法。成了四不象，雜交種。

蔡元培先生觀巴黎油畫記一文，言明中西學畫的不同方法。

中國畫家，善畫者多工書而能詩。重意境與筆墨功夫。

西洋畫家，以實物為體，通建筑。

國畫沒骨畫法，跳過西畫素描。結(jié)合文理。值得學研。發(fā)揚廣大。

如果真把國畫搞臭，反而是有功.什么是國畫，水墨畫罷了。別動不動詩書畫印.傳統(tǒng)框架、陳詞濫調(diào)的一大堆。

現(xiàn)在美術(shù)院校培養(yǎng)一大堆畫畫的.基本無法靠專業(yè)吃飯.誰沒事整一幅國畫掛墻上。

真正能混飯的去畫插畫.漫畫、廣告、現(xiàn)代裝飾畫、動漫游戲.動畫??

遠離老古董國畫.畫得再好也脫不了抄襲臨摹的嫌疑。