這個問題要從幾個方面來看。
精品率
中國古代詩歌經過兩千年的沉淀，流傳下來、膾炙人口的作品基本上都是詩歌中的精品。其實在詩歌創作高峰的年月里，所謂百花齊放，和今天的現代詩泥沙俱下是一樣的，只不過經過時間的洗刷，大部分垃圾作品都已經被淘汰和遺忘，我們今天能傳誦、賞析的都代表了那個時代的最高水平。
但是我們一定要知道，現代文化是優秀于古代文化的，人類是在進步的。無論從平仄韻律、寫作構思、主題升華各個方面來評判，優秀的古代詩歌作品在大范圍的創作環境下的精品率未必高于現代詩中的精品。但是身處的時代不同，咱們現在看到現代詩中的垃圾，如恒河之沙，要想浪里淘金，可以說以我們現在的鑒賞水平，基本上很難做到，也許要到另一個千年之后，再次通過時間的力量來大浪淘沙。
可能在下一個世代，精美、浪漫、意象唯美、用于表達、構思奇特的現代詩傳世精品能與更早的中國古詩詞平分秋色。
但是我們就處在現代詩垃圾大躍進的階段，在這種精品率極低的情況下被熏瞎了眼，雖然不是詩人的過錯，但更不是我們讀者的過錯。中國的現代詩，就目前來看，意象紊亂、主題淺薄是主流，基本上是垃圾。
低門檻
這點誰都無法否認，現代詩的門檻極低。
前段時間出了個小孩子們的詩集。短短幾句，充滿童趣的想象，讓成年人心中一動，體會出那種難得的淳樸感情。小孩子們的心是干凈的，但你要說他們知道什么寫作技巧，詩歌流派，并沉醉其中，發揚光大，那完全是罔顧事實的吹牛逼。他們是正宗的無招勝有招，我手寫我心。
這說明現代詩詩心的重要性遠遠大于寫作技巧。心勝于巧，說明白點，現代詩由于沒有平仄格律和字數、句子長短的限制，在技巧上雖然有，但是也完全可以無。只要會講普通話，當你的心中有需要爆發的感情，那就用白話抒發出來吧，記得在適當的地方加以停頓轉折。一首現代詩就出來了。
這當然是好事，對詩和美的追求本來就是無門檻的。但正是這種千人千面的寫詩方法，讓大眾讀者沒有一個相對較為均衡的衡量標準來進行欣賞。和前面說到的有關，中國古詩歌在兩千年的發展中，各種流派已成定式，各種賞析注解方法也不斷有人在更新，讀者能通過現有的常識去閱讀理解，不行還可以讀后來文人的注解，基本上不會產生不理解的情況。
現代詩不同，本身就是白話寫成，你若讀不懂遭人鄙視，你若解讀錯了方向遭人鄙視，讀者也是有脾氣的，誰知道你到底要表達什么啊？因為創作門檻低，導致讀者無所適從，這也是現代詩不好理解的一個原因。
意象亂
現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重于修辭運用，與古詩相比，雖都是有感而作，是心靈的映現，但它完全突破了古詩“溫柔敦厚，哀而不怨”的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行“可感與不可感之間”的溝通。
現代詩本身的稱謂就與古詩相對應，那么和古詩那種含蓄優美的感情表達就是要逆反的。它的語言結構靈活性，也決定了它必須有飽滿充沛的感情來聚攏詩的形態。
正因為現代詩沒有平仄、格式、韻腳各方面的限制，所以現代詩能夠寫得出挑也不容易，只能從大眾都能讀懂的普通話里故弄玄虛，瞎扯意象，以凸顯自己的與眾不同。用得好的，自然大妙，但大都用得很差，除了詩人自身，別人根本就不了解。
由于寫詩門檻低，寫的人就多。要想鶴立雞群，就需要在思想性上推陳出新，造成了現代詩個性色彩特別濃。很多作品出來之后，喜歡的人喜歡得不得了，那是因為詩契合了讀者的心境，一起感動了。但是由于個人性太強，也就無法感動太多人。更多的人是一臉懵逼，這寫的啥呢？“五彩斑斕的夜”是個什么鬼？“心如止水的波濤”又是個什么玩意？
現代詩人認為充分表達自我更重要，別人讀不讀得懂沒關系。這是一個自我的時代，很多現代詩人不需要也不在乎和所有人都發生共鳴。
寫詩門檻低，好詩太少，不注重讀者感受，這些原因自然會影響到大眾讀者的理解，久而久之，越來越多人認為現代詩比古詩更難懂，甚至會自動忽略現代詩的存在。
我是喜歡現代詩的，但不喜歡垃圾詩。垃圾詩不分時代都有，只是古詩中的垃圾已經被大浪淘沙，而現代詩中的垃圾如當今的霧霾，避無可避。