貢獻最大的五位，應該這樣排。
1、侯寶林大師。
侯大師的柳活很厲害，嗓音也很獨特，聲音也很好聽。
使活的時候不緊不慢，很穩。
經典的作品很多。
他老人家在說相聲的時候，就是像說家長里短，像給人講故事。
包袱的出現也很順暢，聽他老人家的相聲一直都是享受。
2、劉寶瑞先生。
劉先生的嗓音有特點，很能提神。
他年輕的時候說對口成績一般，但水平也是很高的。
后來開始說單口，代表作有《君臣斗》《珍珠翡翠白玉》《連升三級》。
類似于評書，但是笑點很高，歷史知識點也很多。
3、馬三立先生。
馬老也是后來的單口比較厲害。
特有的嗓音和說話的風格很是獨特。
天津人，天津號稱哏兒都，馬老又創造出了馬派相聲，成績優秀。
馬老的公子少馬爺繼承了馬老的風格，現在也是相聲泰斗。
4、馬季老師。
馬老師是侯大師的高徒，知名的徒弟也很多。
是新中國不可多得的人才。
而且，馬老開創了電視相聲的先河。
5、郭德綱老師。
郭老師創立了德云社，開創了相聲的商演。
培養了400多徒弟。
是現今把相聲帶回小劇場的功臣。
也是把相聲搞成世界公認的流行的功臣。
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相聲行業喜歡把自己的祖師追溯到西漢時期，說自己的祖師師是漢武帝駕前的大臣東方朔。
東方朔以幽默著稱，他用自己的幽默給漢武帝帶去了很多歡樂，但是漢武帝只是把他當成一個說相聲的，當皇帝太寂寞了，沒有這么個風趣的人在身邊化解各種尷尬，大約皇帝當的會很累。
所以楚莊王身邊有優孟，秦始皇身邊有優旃，漢武帝身邊有東方朔。
他們在太史公筆下，都被歸入《滑稽列傳》。
東方朔飽讀詩書，卻以滑稽示人，大約也是一種無奈，所以他臨死時留下的遺言很一點都不滑稽：
營營青蠅，止于蕃。愷悌君子，無信讒言。讒言罔極，交亂四國。愿陛下遠巧佞，退讒言。
漢武帝看了東方朔的遺言，看他臨死說這么正經的話，有點不適應，怪之。
其實除了是說相聲的祖師，東方朔大約還是小偷的祖師，據說他曾經在瑤池偷過西王母的蟠桃，大約他還是算命的祖師爺，東方朔曾經在漢武帝面前玩過射覆未嘗一敗。
但是相聲的真正開始之祖卻是不是東方朔，而是窮不怕。
窮不怕原名朱紹文，是京劇丑角出身，在天橋以表演笑話唱小曲為生，同期天橋說相聲的雖然還有張三祿等人，但是因為他們的傳人很少，所以名氣不如窮不怕大。
現在很多相聲演員的根都能倒到窮不怕哪兒去，比如著名的侯家，侯寶林的師父是朱闊全，朱闊全的老師是相聲八德之一的焦德海，焦德海的老師是徐有祿，徐有祿的老師是窮不怕。
比如馬家。馬三立他爹叫馬德祿，是著名的相聲八德之一，馬德祿的老師范長利也是窮不怕的徒弟，所以馬三立和朱闊全是一輩，比侯寶林高一輩。
為啥李文華想要拜師馬三立到臨終前才實現愿望，就是因為馬三立輩分太高了，60年代李文華才開始說相聲，如果他當時拜馬三立，就成了很多人的同輩或者長輩，在論資排輩的相聲界，一個后來者想要居上，當然會引起很多同行的不滿。
相聲界的另外一個世家，常家。
常家的開山人物是常連安，常連安的老師也是焦德海，他的兒子們和侯寶林是一輩，所以候二爺后來拜了常寶華。真正讓常家發展起來的是常連安的長子小蘑菇常寶堃。
所以對于相聲來說，窮不怕算是這門藝術的根。
侯寶林算是舊相聲到新相聲的過度性人物，在時代變化時，能跟上時代腳步的人才能生活的很好。
那些唱“百萬雄師怎么才能過大江”的人因為跟不上時代的變革，注定定會被時代甩在身后。
侯寶林的牛叉之處在于舊時代的葷段子爛段子能說，解放后革新相聲，說了很多綠色相聲，不但緊貼時代還依舊保持相聲的特色。
侯寶林說學逗唱俱佳，他一手開創了的侯氏相聲從輝煌，是后來官方相聲的代表之一。
上世紀八十年代評選的全國十大笑星中，候家占了三習，如果算上和侯耀文搭檔的石富寬，十大笑星侯家獨占四席。
馬季的老師有三位，侯寶林，郭啟儒，郭全寶，劉寶瑞。這些老師中侯寶林負總責，所以嚴格說馬季算是侯門子弟。
馬季的說學逗唱俱佳，又有四位位大師保駕護航，他想不紅都難。
歌頌型相聲就是馬季一手開創的，我印象深刻的作品像《找舅舅》《新地理圖》等。
馬季算是侯門弟子，但是說他自己別開天地另創一門也不為過，馬季的門下弟子用一個詞可以形容：大名鼎鼎。
上世紀八九十年代，能叫的上名字來的相聲演員，多半出自馬季門下，比如姜昆，馮鞏，笑林，黃宏等人。
八十年代的十大笑星，馬季和他的弟子們也占了三席，加上和姜昆長期搭檔的李文華，也穩穩是四席。
馬季經歷過相聲的輝煌時期，晚年看著相聲衰落，卻無能為力。
他說自己像守寡一樣守著相聲，話里有很多無奈。
以上三位和下面這一位都是開宗立派的人物，但是馬三立顯然不是。
馬三立老先生很低調，他長居天津，他的段子中有天津相聲的特點，反應小市民趣味的，比如練硬氣功的二大伯，買猴的馬大哈。
如果馬季侯寶林代表了官府意志和價值取向的話，馬三立就代表了民間趣味。
馬三立的段子很高級，尤其他晚年表演的很多小段，幾句話一個小包袱，看似不經意，但是都是經過精心設計的精品。
最近看一些年老的相聲演員，偶爾出山，略顯油膩，馬三立給人的印象一直是一個風趣的老頭，有趣不油，挺好。
郭德綱三入北京，才站穩了腳跟，早年他吃盡了苦頭，為了養活相聲，當編劇做主持，被人關在櫥窗里展示，這些事兒只要給錢他都干，就是為了養活不掙錢的相聲大會。
相聲大會后來改名德云社，2006年紅遍天下。
相聲興盛的幾次契機，都是借助了先進的傳媒。
侯寶林馬三立的時代，靠著電臺廣播讓相聲走進千家萬戶，那時候的廣播相聲大多死綱死口，相聲演員臺詞都是固定的，甚至形成了肌肉記憶，馬三立在電臺說相聲時，竟然一心二用的給人手寫了報菜名的臺詞。
馬季和他的弟子們借助電視讓相聲走進千家萬戶。馬季憑借《宇宙牌香煙》紅遍全國，他的弟子們也先后占領了電視臺這個陣地，為了十分十五分鐘的相聲，演員們想盡了辦法，從最初的簡單倆人站那兒說，到后來用上聲光電，把洋車拉臺上，最后幾十個人合唱《吃葡萄不吐葡萄皮》時，電視相聲明顯干不過小品了。
郭德綱的走紅，不單純讓相聲回歸小劇場，這事兒李金斗比郭德綱干的早，但是效果不盡如人意。
郭德綱走紅首先是因為借助了先進的傳播手段，互聯網。
白巖松說過：今后各種行業都要加互聯網加媒體，萬物+媒體的的模式。
但是只有先進的傳播手段沒有優質的內容，也無法走的久，相聲和互聯網的結合，姜昆比郭德綱做的要早，他創辦鯤鵬網時，郭德綱大約還在為房租發愁。
相聲的這次興起既不是把相聲帶回小劇場的李金斗，也不是擁有先進傳播理念的姜昆，而是郭德綱。
為啥呢？
因為他既有最好的內容，又懂得先進的傳播理念，算是復合型人才。
以他走紅的相聲《西征夢》來說，那是借助了老段子《得勝圖》的框架，加入了自己的新內容，讓人耳目一些。
郭德綱和李金斗都曾經改編過侯寶林的經典相聲《夜行記》，比較一下兩版會發現，郭德綱改的更加貼近時代一些。
其實盤點對相聲最有影響的人，發現一個可怕的事兒，相聲起源于窮不怕，朱紹文是一棵大樹，但是解放后的最有影響力的相聲人物幾乎都源自侯寶林一派。
馬季是侯寶林的弟子，他這一脈讓相聲紅火了幾十年，郭德綱也是侯門弟子，從06年紅遍網絡，到現在，郭門也長成了相聲界的一棵參天大樹。
文：薛白袍
第一名，姜昆同志，姜昆同志開啟了用相聲的形式來幫助和教育人的新的相聲面目！第二，姜昆同志，姜昆同志從不說老活，從不說灌口、繞口令、倒口等一般演員所具備的基本功！第三，姜昆同志，姜昆同志以一段如此照相而一炮而紅，并坐上了曲藝家協會的位置，堪稱奇跡！第四，姜昆同志，姜昆同志以一個曲藝家協會主席的身份，團結了很多相聲界知名人士，并使他們名聲大噪，尤其大家熟知的侯耀華大師！第五，姜昆同志，姜昆同志經過多年努力，說了一段相聲，又說了一段相聲，總之說了好多[贊]
感謝邀請 自己今年大四 聽相聲也有6 7年了
要說對相聲貢獻最大的五個人
第一個應該是侯寶林大師 怹老人家是第一個把相聲從市井搬到了電視熒屏 也是第一個成立相聲改革小組 去除相聲里的糟粕 讓相聲變得更干凈了
第二個應該是馬季 怹是把諷刺相聲說的最有包袱的大師 讓我們看那些歌頌型的相聲也能有包袱笑得出來 怹也把相聲推到了頂點
第三個是姜昆 可能有些朋友就會有異議了 說姜昆有什么作品啊 除了 如此照相 就是掉老虎洞 基本功和傳統相聲根本不咋會 可人家畢竟是曲協主席 人家也是在為了推廣曲藝做自己能做的事 郭老師曾經也說過 多大的手端多大的碗 人到了一定位置 難免會有些是非。
第四個毋庸置疑就是郭德綱老師了 是郭老師救相聲于危難之中 把奄奄一息的電視相聲又拉回了市井街頭 讓人們有獲得了那么多的歡樂 郭老師有一句名言 江山父老能容我 不使人間造孽錢 郭老師永遠把衣食父母放在第一位 說學逗唱也是樣樣精通 也打造了亞洲第一傳統藝術男子天團 可謂后繼有人
第五個 張云雷 我說這個 朋友們可能更會產生疑問 確實 張云雷在相聲的包袱上 語言結構 和表演節奏上不如岳云鵬 張鶴倫 更不如曹云金 何云偉 曹云金可謂是得了郭德綱真傳了 但是要說對相聲的發展 張云雷也是功不可沒 他讓更多的女孩更加喜歡上了傳統藝術 把他們從酒吧拉回了小園子 讓傳統藝術有了更廣的受眾人群
相聲誕生的這100多年歷史當中，對相聲這門藝術貢獻最大的五位藝人分別是：侯寶林、馬季、侯耀文、郭德綱、張云雷。
相聲始于明清，盛于當代，是一種民間說唱曲藝。以說、學、逗、唱突出其特點，主要以口頭方式表演。
相聲有三大發源地：北京天橋、天津勸業場、南京夫子廟。源于華北，流行于京津冀，有單口相聲、對口相聲、群口相聲等等。
是一門扎根于民間，源于生活，又深受廣大百姓喜歡的曲藝表演形式。
所以，相聲一直以來都是市井文化。直到侯寶林的出現，才改變了這種局面。
侯寶林（1917～1993），12歲開始學藝，先學京劇，后改為相聲。那時候經常在北京天橋、鼓樓一帶撂地演出，說單口相聲。與許多的舊社會民間藝人一樣，以此謀生，養家糊口。
到1937年，盧溝橋事件爆發以后，侯寶林與郭啟儒合作，在京津一帶表演，名聲大震。彼時的中國戰火紛飛，社會動蕩不安，說相聲食不果腹，但侯寶林一直都堅持。
新中國成立以后，侯寶林的堅持終于看到了曙光，再次煥發藝術青春，很快便成為享譽海內外的藝術大師。
接著，侯寶林堅持相聲改革，既對傳統的相聲進行加工修改，又創作了反映現實生活的新段子。從而讓相聲脫離低俗，通過廣播電視走進了千家萬戶，登上百姓喜聞樂見的大雅之堂。
侯寶林是相聲界的一代宗師，對相聲的發展起到了承前啟后、繼往開來的作用。
相聲本以諷刺為主，而馬季則創立了歌頌型的相聲，以贊美新生活、英雄人物為主題，將相聲帶到了另外的一片天地。
上世紀80年代，馬季利用春晚的平臺，讓相聲直達海內外，頓時將相聲推到了一個高峰。
所以，馬季是新時代相聲的代表人物。
侯耀文作為相聲大師侯寶林的兒子，對相聲最大的貢獻，就是發掘并提攜了郭德綱。力排眾議，給了郭德綱在相聲界的名分，才得以讓他更好的說相聲。
要不是侯耀文的幫助，郭德綱還會走更多彎路。直到今天，郭德綱還對侯耀文充滿了感恩。
是郭德綱讓相聲大紅大紫，直到今天，相聲還是他一個人在撐著。他不僅帶火了相聲，也將京劇、評劇等傳統藝術帶火了。
而現在的郭德綱更是在替祖師爺傳道，把德云社經營的有聲有色，培養出那么多年輕優秀的相聲演員，繼續在相聲的道路上前進。
郭德綱已經在相聲史上描下了濃重的一筆。百年之后，他會載入史冊，流芳千古。
張云雷的出現，改變了很多年輕人的命運。讓平時愛泡夜店的女孩心甘情愿掏錢買票，走進小劇場去聽相聲，并且還學會了很多傳統的小曲等等
現在喜歡張云雷的年輕人越來越多，他們因為喜歡上張云雷，才會去聽他的相聲，聽德云社的相聲，從而去了解相聲。
所以，張云雷對相聲的傳承起到了很大的作用。只有年輕人喜歡，才能更好的傳承。他同郭德綱一樣，會名垂青史。
貢獻最大的是郭德綱，郭德綱當曲協主席都屈才，他適合當大神，他跟離開德云社的人有矛盾，都是離開那些人的錯，他跟楊志剛有矛盾都是楊志剛的錯，他跟侯耀華有矛盾，都是侯耀華的錯，他跟前妻離婚，都是前妻的錯，李金斗不收他當徒弟，都是李金斗的錯，砸掛汪洋，都是汪洋的錯，給假藥代言，都是揭露者的錯，徒弟打記者，都是記者的錯，辱罵同行，都是同行的錯，姜昆職責所在反三俗，都是姜昆的錯，我靠，這他媽的不就是傳說中的“完人”嗎
貢獻最大的第一位是常寶堃
第二位是張壽成
第三位是馬三立。
第四位是候寶林。
第五位是郭德綱。
相聲的歷史超過150年，從最早的撂地賣藝開始，到后來進入茶館演出，后來再進劇場，建國后進廣播和電視，而今又回歸劇場。其間相聲從微小到火爆，還經歷過生死邊緣，如今算得上比較興盛。這100多年歷史當中，曾有過很多位相聲演員對相聲發展起到過至關重要的作用。下面找其中五位代表來說說。
第一位：朱紹文
朱紹文就是窮不怕，如今被認為是第一代相聲演員，全國幾千名有著師承關系的相聲演員，可以說都是朱紹文的后輩人。
朱紹文生于1829年，最早是演唱京劇花臉的，咸豐年之后改為說相聲。朱紹文有一定文化素質，不僅會表演，還有創作才能，創作了相聲《大保鏢》。他比較深厚的文化底蘊使得他的表演大俗中見大雅，技藝高于同代相聲藝人。
他首創了對口和群口等形式，最早引入定場詩，加入墊話，確立了單口相聲形式。他還是相聲收徒的第一人，創立了相聲行規，還創造了白沙撒字、唱太平歌詞等方法。
第二位：張壽臣
張壽臣出生于1899年，是壽字輩相聲演員的門長。他改編整理過《窩頭論》《哏政部》等傳統相聲，被稱為笑話大王和相聲大王。
張壽臣是相聲成熟時期具有平民意識的杰出代表，是一位承前啟后的相聲名家。很多單口相聲經過他的整理，稱為貼近世俗生活，具有很強文學性和震撼力的經典作品，《化蠟扦》《賊說話》都是他的作品。
張壽臣既是一位相聲大家，又是通俗文學巨匠。
第三位：侯寶林
侯寶林的功績不必多說。他在解放前就堅持說文明相聲，將相聲這一曲藝形式的文學性提高，受到極大的歡迎。建國之后相聲一度進入危局，很多演出場合不再歡迎相聲出場，侯寶林等人力主對相聲進行改革，推出一批與時代同步的相聲作品，從而使相聲又延續了下來。
侯寶林既具有十足的傳統功底，又敢于創新，創作和表演過很多新作品。另外，侯寶林對于提升相聲演員的地位做出過很多演員不及的貢獻，還曾被北大中文系聘為客座教授。
第四位：馬季
馬季是承接新舊時代的繼往開來的代表。他最開始表演傳統相聲，而后創作和表演大量歌頌型新相聲，七十年代到八十年代又表演過很多諷刺型新相聲，可以說在每個時代都引領了相聲風潮，成為相聲事業發展的風向標人物。
馬季還培養了一支號稱相聲界馬家軍的隊伍，姜昆、馮鞏、劉偉等人都成為一代相聲新星。
第五位：郭德綱
其實我對第五位的人選有些猶豫，或者郭德綱，或者姜昆。細想一下，還是列出郭德綱。
如今相聲劇場的繁盛，與郭德綱的功勞密不可分，如果沒有他堅持將相聲觀眾請回小劇場，恐怕如今的相聲發展會是另外一步田地。電視上幾乎看不到相聲的影子，其余渠道又缺乏，老百姓離本來距離很近的相聲會越來越遠。
當然，小劇場和大劇場相聲有它們各自的問題，但不可否認的是，這都是相聲被關注之后才出現的問題，總比其中有些年相聲無人問津要好得多。
愿相聲魅力永存
相聲是曲藝的一種，屬于說唱藝術。相比很多瀕臨失傳的曲藝曲種，相聲是非常幸運的。它不僅還可以被那么多人看到聽到，而且還能依靠市場賣出一定的價錢，這是世世代代相聲人努力的結果。
相聲要永葆青春，保持活力，只有一條路可以走，那就是在繼承的基礎上創新。完全拋開傳統那不是相聲，完全依賴傳統也不具有吸引力。愿相聲能擁有散發魅力，為觀眾帶來持續不斷的笑聲。
談相聲發展中貢獻最大的五位，我認為是以下幾人：
1、“窮不怕”朱紹文。這是相聲的祖師爺，說相聲的誰也繞不過他吧，畢竟沒有他就沒有相聲。我雖然沒有聽過他的相聲，但能夠開創一個新的曲藝形式，水平肯定差不了，可以算是貢獻最大的人了吧。
2、張壽臣。聽過壽爺的幾段相聲，但聽說最多的還是他的名氣，簡直是如雷貫耳。在他主持相聲大局的時候，相聲空前繁榮，相聲演員也更加團結，作為相聲的話語人，對相聲的發展做出的貢獻是別人無法相比的。
3、“小蘑菇”常寶堃。可能有人對我這個說法有異議。常寶堃的水平就不用多說了，年少成名，是不可多得的相聲人才?？姑涝袇⒓游繂枅F，不幸被炸犧牲。他的犧牲，改變了大家的觀念，相聲不只是逗人一樂的“玩意”，而是上升到了愛國奉獻的層面，提升了相聲演員的地位。
4、侯寶林 。大家應該都沒有異議，是建國后相聲改革的主導者，凈化了相聲，把相聲搬上大舞臺，傳播面更廣了，奠定了相聲成為藝術的基礎。
5、郭德綱。隨著各種娛樂形式的興起，相聲走過了一段沒落時期。但郭德綱的橫空出世給相聲注入了新的活力，相聲不只是各大晚會的歌頌型，恢復老段子老傳統讓人們再次見識到了相聲的魅力?，F在的郭德綱如日中天，開創相聲商演的先河，在相聲歷史上是里程碑式的人物。
還有很多選擇，但我認為水平高不一定貢獻大，一家之言請大家批評指正。歡迎關注交流。
貢獻最大不見得水平最高。我認為貢獻最大五位：朱紹文、張壽辰、候寶林、馬季、郭德綱。朱紹文是相聲爺真正祖師；張壽辰是撂地相聲代表；侯寶林提高了相聲地位，是廣播相聲代表；馬季先生是電視相聲代表；郭德綱是網絡相聲代表，不管服與不服在當今網絡時代是郭引領相聲適應網絡時代要求，他貢獻最大。有的相聲大師，如馬三爺，劉寶瑞，蘇文茂水平很高，但在所處時代貢獻確實不是最大！